小学美术说课稿
作为一名教职工，很有必要精心设计一份说课稿，编写说课稿是提高业务素质的有效途径。那么优秀的说课稿是什么样的呢？下面是小编为大家整理的小学美术说课稿，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
小学美术说课稿1
一、说教材
熟悉教材是上好一堂好课的前提，本节课选自江西美术出版社小学美术四年级上册第9课，属于“设计·应用”学习领域。主要内容是学生了解编织物的材料、用途等，掌握相互交错和钩连的编织方法，设计并制作一款造型新颖、美观的编织作品。在此过程中体会编织艺术的趣味，提高对民间传统手工艺术的热爱，养成对美术的浓厚兴趣和创作欲望。
二、说学情
深入分析教材后，合理把握学情是上好一堂课的基础。四年级的学生在观察、接受、模仿能力等方面都有所提升，尤其是动手制作能力又显著的提升。编织物品在生活中随处可见，学生对此有一定的了解，但是对于如何设计并制作一款造型新颖、美观的编织作品还是有一定难度的。因此结合学生特点，在教学过程中，我会引导学生主动观察，发挥想象力，动手制作编织作品。
三、说教学目标
好的教学目标如同指路的明灯，能够明确课堂前进的道路，因此我将目标设置如下：
知识与技能：了解编织物的材料、用途等，掌握相互交错和钩连的编织方法，设计并制作一款造型新颖、美观的编织作品。
过程与方法：观察生活中的编织品，分析其不同用途、所需材料和编织方法。通过示范和实践练习，掌握编织的方法与步骤，运用生活中的常见材料编织一件实用又美观的小作品。
情感、态度和价值观：体会编织艺术的趣味，提高对民间传统手工艺术的热爱，保持对美术的浓厚兴趣和创作欲望。
四、说教学重难点
明确了教材内容、学生学情及教学目标后，教学重难点就显而易见了。
重点：掌握相互交错和钩连的编织方法，能够自己编织出一件作品。
难点：能够从造型、色彩设计生活物品并进行编织。
五、说教学方法
在教学中，只有方法得当，教师才能有条不紊地施教，学生才会兴趣盎然地学习。所以本节课我将采用提问法、讨论法、演示法等教学方法，引导学生进行自主、探究式的学习。
六、说教学准备
好的教学准备可以使教学效果更加显著。因此，我在课前准备了多媒体课件以及塑料绳、竹条、布绳及彩纸等基本制作材料。
七、说教学过程
围绕以上教学目标、教学重点和难点，根据“教师指导——学生主体——实践主线”的原则，设计了以下六个教学环节：
活动一：趣味情境导入
“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”。好的导入，不仅能使学生了解本节课所学内容，还能够激发学生的学习热情和探索欲望。基于此，我会向学生展示《两只蟋蟀》编织作品，并引导学生思考表现的是什么动物?两只蟋蟀是用什么方法制作的?引导学生初步认识编织并补充：编织是我们民间美术中重要的一类，在生活中应用广泛，随处可见，拥有极高的实用价值和审美价值。激发学生的创作欲望进而引入课题《巧手编织》。
活动二：作品图像识读
美术课程强调关注文化与生活，因此我将展示收纳篮、果盘、中国结等实物，引导学生认真观察并思考：这些物品在生活中起着什么作用?学生积极踊跃回答，我顺势总结出：编织在我们的生活中随处可见，种类繁多，包括实用的生活用品和美观的工艺品。
接着，我会从实用与美观两个角度入手引导学生欣赏编织作品。我将以小组为单位分发编织物品，并引导学生观察说一说这些编织品是用什么材料编织而成的?我们身边还有哪些易取的材料可以利用?学生能够快速地回答出玉米叶、草绳等。对于他们的回答我会给予肯定并做出补充塑料绳子、竹条、彩色布绳、鞋带等均可作为编织的材料。接下来我会引导学生再次观察手中的编织物品，并小组讨论这些编织品在造型和色彩上分别有什么特点?学生大胆发言，各抒己见，我会与学生共同总结出：编织品的造型多样，色彩丰富。
从生活物品入手引导学生观察、欣赏、思考，在锻炼了学生观察能力的同时也引导学生关注到了生活与美术的关系，从而提高学生发现美、感受美、创作美的能力。
活动三：技法表现探究
编织方法是本课的重难点，我会先请学生观察小组内的'编织物品，并思考他们是如何编织出来的?鼓励学生大胆的尝试。我会邀请学生分享他们的探究结果，并赞许他们的探究能力。
结合学生的探究结果，我会以《彩鱼》为例示范编织的制作方法：首先，先用一根彩色长绳从中间对折，再沿中缝向两侧翻折;其次，添加纵向彩纸与横向彩纸交错叠压，边缘翻折为横向，重复此操作直至形状完成;最后，整理细节，修剪多余彩纸。
学生先探究，教师后示范的方式符合新课标指出的以培养学生的创新精神和实践能力为重点。
活动四：美术创意实践
美术课程具有实践性。因此，我设置了艺术体验的小环节。首先请学生搜集身边的材料并从造型、色彩等方面思考设计思路。然后选择身边易取的材料，编织一件实用又美观的小作品。学生在构思和实践创作过程中我会巡视指导，并从选材，编织手法，色彩搭配等方面给出指导意见。引导学生更好更快地完成艺术作品，提高课堂作业效率。
活动五：多元展示评价
同学们创作完成后，我会创设“编织大观园”的趣味情境，引导学生勇敢分享自己的作品，说一说自己的想法，主要从编织的材料、手法、造型和颜色等进行多元化评价。在相互交流中体会成功的喜悦，培养学生审美判断能力的同时，增强他们的语言表达能力。
活动六：小结升华作业
科学精炼的结束语能够起到优化课程的效果，为此，我将多媒体展示中国民间文化遗产中编织的相关视频，再次引导学生认识到民间美术的魅力，激发学生热爱传统艺术的情感。同时再次强调生活中存在各种各样的艺术，我们应该用美的眼光去发现美、创造美。
最后，我将请学生将创作的物品装饰生活或者应用于生活。
八、说板书设计
一个好的板书有微缩教案之称，本节课以总分式的结构——理清教学内容的“主干”和“枝叶”，以下就是我的板书设计。
小学美术说课稿2
各位评委老师
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是来应聘小学美术老师的##号考生，今天我要说课的题目是《风筝》。(转身板书写课题)下面开始我的说课。我的说课包括说教材、说学情、说教法、说学法、说教学过程、说板书设计这六个部分。下面我先说说第一部分：说教材。
一、说教材
《风筝》是湘美版小学美术四年级下册第14课的设计基础课程，属于设计·应用艺术实践活动。本课主要通过对各式各样风筝的观察以及分析，引导学生了解风筝的特点与制作方法。在设计制作风筝的过程中增强学生的创造力、设计能力，增强学生对传统文化的喜爱之情。
本节课运用到之前课程学习的绘画知识以及色彩知识，同时又为接下来进一步培养学生的.想象力、创造力以及创新意识奠定了一定的基础。
根据对教材地位与作用的分析，在新课标的指导下，我制定了如下教学目标：
1.了解民间传统风筝的相关知识与制作方法，并能运用扎、糊、栓等方法制作一个风筝。
2.通过观察、比较、分析以及动手设计练习，感受材料的特性，增强学生动手能力和设计意识。
3.养成用心观察的良好习惯，感受传统文化的魅力，增强对传统民间艺术的喜爱之情。
依据以上对于教材内容与作用的分析以及对于教材目标的分析，我认为本课重难点如下：
重点：传统简易风筝的制作方法。
难点：制作一个造型独特、色彩奇丽的民间风筝。
二、说学情
四年级学生正处于从低年级向高年级过渡的时期，生理和心理特点变化明显，是培养学习能力、设计能力和学习习惯的最佳时期。本课能够帮助引导学生体验设计、制作的过程，发展创新意识，逐步发展关注身边事物和解决问题的能力。
三、说教学方法
教学方法是课堂教学的基本要素之一。美术课程应突出审美性和趣味性。选择好的教学方法能使美术教学事半功倍，本节课我将充分利用呈示法、讲授法，配合联系诗文的形式，引导学生密切联系社会生活，感受传统文化的美。
学生在课堂中始终保持浓厚的学习兴趣和创作欲望是十分重要的。因此我采用与之相对应的学法，观察法、练习法，辅之以交流讨论法，注重激发学生的学习兴趣，调动学生学习的积极性，努力营造一个“自主、开放、有活力”的美术课堂，让学生积极主动参与教学的全过程。
小学美术说课稿3
说教学目的：
知识与能力目标：指导学生选用各种工具、材料，采用画、撕、剪、拼贴等多种手法进行造型活动。
过程与方法目标：引导学生认识各种道路，汽车是重要的交通工具，通过想象大胆表现繁忙的交通情景。
情感态度与价值观目标：引导学生认识遵守交通规则的重要意义。
说教学重点和难点：
1、学生在表现马路的繁忙的景象的手法。
2、马路上的一些常见物体的形状以及马路上的一些标志所表示的意思。
说教学准备：
教师：多媒体课件、自制交通标志教具、一张大的彩色卡纸
学生：水彩笔、油画棒、剪刀、胶水
说教学过程：
一、观察欣赏，激趣导入
1、这是哪里？你们熟悉吗？（小天使路口）。
2、每天早晨上学时要经过这的小朋友举手？
3、这里什么东西很多？（车多、人多、房子多）
4、车多、人多，让你们觉得交通是怎样的？（拥挤的、繁忙的）（揭示课题）
二、动手操作，巡视指导
1、你们早晨是坐交通工具来学校的？（小汽车、摩托车、电动车、自行车……）
2、在马路上你们还见过哪些交通工具？（卡车、双层巴士、面包车、三轮车……）
3、马路上的车辆都具有特别的声音，你们会模仿它们的驾驶动作和声音吗？（学生上台模仿：摩托车的声音、自行车的铃声等）
游戏：听一听，猜一猜（课件）
4、我们除了在马路上可以见到这些交通工具，还能在哪些路上见到它们？（立交桥、转盘、盘山公路、乡村的马路等）（课件）
5、车辆和行人在马路上必须严格遵守交通规则，现在老师要考考大家对马路上的交通标志认识多少？（投影展示后贴在黑板上的道路情景图上）
6、指导学生欣赏作品，评述对作品的看法。（表现形式：画、剪、贴……）
7、放一段科幻影片中的可以飞的汽车，开拓学生的眼界，激发学生的想象力。
三、动手操作，巡视指导
这是我们学校五年级的.大哥哥为天津设计的一座未来的立交桥，你们看，纵横交错，非常有现代气息，现在就让我们一起乘上自己喜欢的交通工具，去看一看美丽的天津，好不好？
要求：
1、用画笔画出各种交通工具，再剪下或撕下贴在马路上。
2、尽可能多地表现各种交通工具。
3、自由地表现，可画出现实生活中没有的交通工具。
4、画花、树、房子、人等布置在马路的两边。
5、教师巡视指导。
四、作品展示，点评小结
1、游戏：摆一摆，想一想
用剪贴或画的方法制作一条交通繁忙的大马路，将自己制作的小车等交通工具剪下粘贴在马路上，并注意用花或树木装饰马路的两边，还要注意路两边的建筑物，这样看起来画面会更饱满、更美丽。（提醒学生粘贴时注意交通规则，布置出繁忙而有序的交通景象。）
2、说一说，评一评（自评、互评、点评结合）
五、拓展阶段
如今我们天津的马路越来越宽阔，交通也越来越繁忙，小朋友从小就要做一个遵守交通规则的好公民。（儿歌进行交通法规教育）
人和车，靠右行
过街要走斑马线
红灯停，绿灯行
交通顺畅好心情
六、收拾整理
提醒学生收拾工具和材料，整理桌面、地面，注意保持教室环境的整洁。
小学美术说课稿4
说课内容：本课选自人教版小学美术第六册的第2课《恐龙世界》
1、教材分析：
本课要表现的恐龙在6500万年以前就已绝迹，是一个千古之谜，目前，还处于研究阶段。学生对它既喜欢又比较陌生。因此，这个教学内容向学生提供了一个更大的，可自由发挥想象创作的空间。围绕恐龙制作一个相关的课件，不仅可以增加学生对这个新奇动物的了解和认识，还可以开阔学生视野，增强他们的好奇心和求知欲。
2、教学对象：
本课教学对象是三年级的学生，和低年级的学生相比，他们对事物的了解和认识要丰富些，并且，关于美术表现的多种材料和表现方法都已经有了一定的了解。但是，恐龙不是学生生活中真实的动物，表现起来有一定的困难。如何让他们在创作中，表现出丰富的`想象力呢？
3、教学手段：
关键是从学生兴趣入手，结合科学知识，运用信息技术手段，通过大量的可视形象促进知识迁移。通过看一看、想一想、说一说、猜一猜、听一听、做一做等体验中来启发学生的思维联想，在情趣的发挥创造中，让学生学会综合探究，达到乐学，从而提高他们的审美能力、动手能力、想象能力和创作热情，体现信息技术优势。
教学目标：
1、知识目标： 了解神秘的恐龙，开阔学生眼界，增长其科学知识，培养其创作兴趣。
2、能力目标： 结合恐龙的特性，进行形象思维，用泥进行立体表现。
3、 情感目标：培养学生搜集、整理、和应用信息技术提高创造能力和动手能力，以及对事物的探索精神。
教学重点：让学生通过信息技术手段获取大量有关恐龙的信息，充分发挥想象，用自己最喜欢的方式表现恐龙的生活。
教学难点：制作的独创性、趣味性。
教具准备：
CAI课件、绘画工具等
学具准备：搜集与恐龙相关的音像制品、图片、网络资料等
教学过程：
一、 激发兴趣，导引目标
1、同学们，你们知道恐龙吗？它是远古时代的动物，你们想对它有进一步的了解吗？今天我们共同走进恐龙世界。
2、板书课题
二、 自主参与，探究新知
1、下面让我们跟随下面这个短片回到6500万年以前，进入恐龙的世界，去领略一下恐龙世界的神奇与奥秒。
2、播放短片，师生领略恐龙世界的风采。
3、教师引导学生说出自己看到了什么，有什么感受。
4、CAI展示，老师随机介绍。要求学生仔细观察。
老师进一步引导学生认识了解远古时代的恐龙。
⑴讨论：对恐龙不同的感受、想法。
⑵学生、老师主动、有机运用信息技术，达到师生互动、人机互动。
⑶学生通过自主收集资料，在全班交流恐龙的信息。
三、 巩固新知，应用创新
1、组织学生欣赏学生作品中的恐龙，及电脑绘画中的恐龙 ，让学生对如何表现恐龙有进一步的认识和掌握。
2、布置作业要求，由学生选择自己喜欢的方式表现恐龙。
3、学生的制作活动。老师巡回辅导。解决出现的问题。
四、 展示学生作品，相互欣赏。
学生自评、互评、师评相结合。
五、 老师小结。
六、 课后延伸：
小学美术说课稿5
一、说教材
今天我说课的内容是小学美术课本第三册《撕纸拼贴》。这一课是在学习了树叶拼贴及刨花拼贴的基础上进行学习的。学生对拼贴已经有了比较深的认识。从原来简单的“拼”到“贴”，到本节课的“撕”、“拼”、“贴”，是对原有已学知识的深化，加深了制作的难度。
根据低年级儿童的年龄特点、认识水平以及我对本节课教材的理解，我制定了以下教学目标：
1、 能巧用纸的花纹和颜色，撕拼出一幅美丽的画。
2、 从撕、拼贴的过程中，培养学生的创造力、想象力、审美能力。
3、 养成认真作业、细心工作的作风。
重点：培养学生的动手和创造能力。
难点：使每个学生动脑筋、想办法，巧用纸的颜色和花纹、撕、拼贴出造型生动、富有情趣的撕纸拼贴作品。
课前准备：搜集各种颜色废挂历、废报纸等，胶水、铅笔，电脑课件一个。
二、说教法与学法
教学是科学也是艺术，根据小学生年龄小、意志薄弱、上课好动等特点，我主要采用情境教学法、发现教学法、演示练习法等。
1、 情境教学法
人的情感往往是在一定的情境中产生的，在教学上应充分挖掘教材中的情感因素，创设与教材情感相符合的情境，使学生仿佛置身其间，如临其境、触景生情，引起情感上的共鸣。因此在《撕纸拼贴》教学中，我用《狐狸与乌鸦》的故事作为引子，把学生带如一个情境中，从而更好地激发学生的兴趣与求知欲。
2、 发现教学法
发现教学法对于学生来说是一种有效的学习方法，它突出了学生的主导地位，让学生自己去探索发现事物发展的起因和事物的内部联系，从中形成自己的概念，、在本课中，我设计“看一看”、“说一说”，让学生自己去发现撕纸拼贴的制作步骤及方法。
3、 演示练习法
在美术教学中演示法用得比较多，在《撕纸拼贴》教学中，我把《狐狸与乌鸦》中的狐狸作为演示的对象，分析制作方法及步骤，给学生直观的形象，让学生更好得掌握制作方法。练习法是学生在教师的指导下将所学知识用于实际，以巩固知识形成技能技巧的教学方法。在《撕纸拼贴》教学中，让学生自由选择内容、大胆地去探索、设计图案，给他们充分的创作空间。
教学方法灵活多变，只要能够达到目的，完成教学任务，并无一定之规，根据教和学的需要，在《撕纸拼贴》教学过程中，处了以上四种教学方法外，我还交替综合使用了范例教学法、讲授法、谈话法、观赏法等常用教学方法。
本节课的教学过程我是分四部分来完成的。
一、课题引入
我以讲《狐狸与乌鸦》故事引入课题，利用电脑课件的动画效果，边演示边讲述《狐狸与乌鸦》的故事。其中整个动画画面都是由撕纸拼贴而成的。低年级的学生一般都爱听故事，看动画片，这样思想很容易被集中到故事中来。接着向学生提问：“今天我们看的动画片与我们以前看的有什么不一样？”乘机引导学生观察动画中的狐狸与乌鸦，以及大树、草地，并提问它们是画的吗？它们都是用什么做的？形式会很惊奇地发现这些全都是用废纸撕、拼贴而成的。老师接着说：“原来这些没有用了的废品也可以做出这么美丽、可爱的图片，你们想不想也来设计一幅自己的撕纸拼图呢？”这样学生对本节课的内容就产生了浓厚的兴趣，很自然地进入了课题。
二、新授
在这一节课中，当学生进入了美术意境后，我恰当把握时机，用电脑出示故事中出现的动物以及场景，让学生观察，这些动物及场景是怎样撕拼出来的？
教师乘机说明在制作撕纸拼图是要巧用纸的花纹和颜色，找与动物或人物颜色相近的纸撕贴。接着以制作狐狸为例子，归纳撕贴方法及步骤，同时用电脑出事步骤，老师演示制作过程。
通过观察学生很容易找出撕拼的方法及步骤：
1、 选纸：先想好要撕贴什么小动物，像狐狸的身体就用红色的纸，尾巴选用灰色的纸。
2、 画稿：画出你要撕拼的动物的简笔画，为下面的撕纸打好基础，降低难度。
3、 撕：按照所画的稿子，把动物的各个部分撕出来。
4、 拼：把撕好的各部分零件在背景图上摆出来。
5、 贴：根据摆好的图案用胶水小心的贴在背景图上，还要注意前后的`层次关系。
传授完制作步骤后，师提问：“狐狸在你心目中是怎样的一种小动物？学生肯定会说到非常狡猾、奸诈，很多坏心眼等等。这时教师就创设一种情境，举例假如你是一种小动物，会轻易地被狐狸骗了吗？”学生肯定会说不会，师接着提问：“你会用什么方法对付它？”这时就让学生展开丰富的想象，设想出多中不同的故事版本。师同时把学生所讲述到的动物或植物以简笔画的形式在黑板上画出来，并对这些动物或植物的颜色、动态、神情等做必要的分析。紧接着提出作业的要求撕贴一幅“x x和狐狸的故事”，x x可以是各种小动物，也可以就是自己。
这样做一是为学生头脑中的形象充填所需要的形象，二是激发学生的创作兴趣。在经过学生认识、理解、选择、组合，再按照自己的想象进行创作，学生的创新精神与对美术的兴趣从中都得到培养。
三、练习过程
在学生明确了作业要求后，进行实际作业，除了进行个别辅导外，更重要的是启迪学生的灵感，鼓励学生追求新颖、独特的风格，解放他们的创造力，并且通过听音乐，创设轻松的气氛，最后再为自己的作品命名，同时也使学生对自己的作品更有成就感。
四、小结
在这节课将结束时，为了达到知识的深化和发展，我在讲评时，请几位学生自己上台说说自己所编的故事，并讲出撕贴得怎么样？好在哪里？例如颜色怎样？构图怎样？整体效果怎样？以提高起参与意识。最后我再作鼓励性的小结：小朋友们撕贴得漂亮，故事也编得不错。大家看！这些本来没用了的东西现在全变成了一幅幅美丽的图画，我们可以把它们挂在墙壁上欣赏呢！这节课学生了以后，小朋友还可以把更多的童话故事给拼贴出来，这就需要小朋友们开动脑筋，怎样去变废为宝了！
总之，这节课充分调动了学生的动手动脑能力，激发了学生浓厚的创作兴趣
小学美术说课稿6
一、教学理念：
新一轮基础教育课程改革已严峻地摆在我们每个有社会责任感的教育工作者面前，原教材的滞后性让我们面对新的考验，因此，我们在更新观念的同时，要注意拓展教材的内容，赋予它新的生命，使它对人的终身发展有价值。
运用新课程标准的理念重新审视教材，处理教材，对每位老师来说，既是机遇，更是挑战。新的教育理念提出：教师应成为教材的一部分，而且要不断更新，这里的更新不但指的是不断地学习教育教学理论，不断地更新观念，掌握现代教育技术，教学信息和教学方法；更要把所掌握的新能力、新本领运用到教学活动中。只要我们每一位教师积极地转变观念，创造性地处理好教材，那么，我们的教学面貌必将焕然一新。
实验教材第一册中的《画汽车》是一课与学生生活密切相关的绘画创作课。之所以把它称之为绘画创作课，是因为我觉得单纯地把它看作为一节绘画课是不够的。虽然现在的学生天天能接触到汽车，许多学生家中就有私家车，更多的孩子（特别是男孩）喜欢玩汽车，可以对汽车的结构、类型，甚至性能说得头头是道，有些可以说比老师了解得还要清楚。但作为一年级小朋友，他们的接触面毕竟有限，如果只是要求他们从自己观察的角度出发，画一辆汽车，有可能大家画的汽车都是千篇一律，大同小异。这就有违于新课标中提出的“美术课中应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。”因此，我觉得有必要对本课的教学内容、教学课程设置进行新的处理。
二、教学方案：
（一）、教学目标。
1、认知目标：了解汽车的有关知识（种类、外形特点、用途等）。
2、情感目标：树立赶超先进、为国争光的志向。
3、技能目标：能用线条勾画出一二种不同类型的汽车。
4、创意目标：激发儿童的想象力和创造力，从功能上、造型上设计汽车。
（二）、教学重、难点。
重点：能用不同的几何图形构画出一二种不同种类的汽车。
难点：启发联想和想象的过程，逐步丰富想象后的造型特征。
（三）、教学准备：
学生：几何图形纸片（教师为学生准备：圆形2个、长方形2个、梯形2个）10组
教师：奖杯（“迷你车”、“多功能车”、“皇冠车”若干个）
（四）、教学设计：
1）启发引导（激发创意）
1、组织教学，明确要求。
教师：小朋友们，今天我们将是一位汽车设计师，要亲自为人们设计各种各样的汽车。
2、提出问题，引入新课。
教师提问：大家都见过也坐过汽车，但是你知道汽车分哪几种吗？
（文字板书）汽车按其功能可分为客车、货车和特种车三大类。
3、游戏：组装汽车。
教师提出要求：请小朋友以四人小组为单位，用几何图形纸片进行汽车组装竞赛，看哪个汽车厂设计的种类最多。
小组汇报说说设计了哪几种汽车？
（2）要点辅导（构思创意）
1、教师：汽车给人们的生活带来了方便，但有利必有弊。（演示撞车事件引起的交通堵塞，废气污染）你希望看到这些吗？（学生：不）该怎么办？
2、绘画活动：汽车设计师
教师：就让我们充当一回汽车设计师，请大家为人们设计一辆或几辆想象中的汽车。我们还可从哪些方面提高汽车的功能，使它的`利大于弊？
提示：1、可以在原有汽车功能或色彩上进行改造。（如车能飞，车能在水中游……）
2、可以用你喜爱的动物、植物以及其它事物的外形进行设计。
3、还可以在设计的汽车旁写上功能或特征类的文字。
（3）创作体验（展现创意）
1、学生作画，教师辅导。（课件配乐）
学生根据提示直接在纸上创作。教师在巡视时对学生出现的问题，通过交流了解学生的想法，提出参考建议；鼓励学生大胆想象，大胆作画，培养自己的耐心和毅力。
2、欣赏讲评作品“汽车展览会”。
（1）教师以主持人角色举办“汽车展览会”。
请小朋友把自己的作品放在前边，大家一起来评出奖项。
“迷你车”：要求色彩鲜艳，形状美观大方。
“多功能车”：要求多功能，用途广。
“皇冠车”：要求既美观大方，又功能齐全。
（2）肯定小朋友精彩、生动的设计。对可以修改补充的作品，鼓励继续补充改进。3、课堂小结
三、教学反思：
在对本节课的教学实践与效果进行回忆对比后，我认为有以下几点值得探讨与反思。
1、游戏：组装汽车。
教师提出要求：请小朋友以四人小组为单位，用几何图形纸片进行汽车组装竞赛，看哪个汽车厂设计的种类最多。
小组汇报说说设计了哪几种汽车？
设计一辆车，在探究性学习里通过自主参与学习活动，获得亲
身体验，逐步形成善于质疑、乐于探究、勤于动手、努力求知的积极态度，让学反思：这个活动是为了让学生在小组活动中，每个人都有机会来生感觉非常有趣，在一种兴奋、积极的心态下学习，激发他们探索、创新的欲望。使每位同学在教学活动一开始就有一次创作的机会，为后来的大胆想象，特别是为造型上的创新提供了较好的舞台。从实践结果看，确实起到了较好的效果。
2、绘画活动：汽车设计师
教师：就让我们充当一回汽车设计师，请大家为人们设计一辆或几辆想象中的汽车。我们还可从哪些方面提高汽车的功能，使它的利大于弊？
提示：
（1）、可以在原有汽车功能或色彩上进行改造。（如车能飞，车能在水中游……）
（2）、可以用你喜爱的动物、植物以及其它事物的外形进行设计。
（3）、还可以在设计的汽车旁写上功能或特征类的文字。
反思：研究性学习是学生在教师指导下，在探究过程中主动地获取知识、应用知识、解决问题的学习活动。在这种学习方式下，教师不再作为知识的权威，将预先组织好的知识体系传授给学生，而是充当指导者、合作者和助手的角色，与学生共同经历知识探究的过程。学生不再作为知识的接收者，被动学习，而是能与教师一样通过各种途径获取信息，带着自己的兴趣、需要与客观世界对话，从而使学习与探究统一。虽然教师提供给学生的是三个看似简单的问题，其实就包含了教学内容的拓展，使学生不会再局限于自己观察到的、看到的汽车，创作的余地就更大了。通过对这三个问题的共同探究，使学生的思路更加开阔。学生的作业中，就出现了苹果汽车、兔子汽车、西瓜车、长翅膀的车、鱼车……。但在实践中，我发现如果能给学生提供一些已有的奇特形状或功能的汽车图片，学生的想象会更加精彩。
3、欣赏讲评作品“汽车展览会”。
（1）教师以主持人角色举办“汽车展览会”。
请小朋友把自己的作品放在前边，大家一起来评出奖项。
“迷你车”：要求色彩鲜艳，形状美观大方。
“多功能车”：要求多功能，用途广。
“皇冠车”：要求既美观大方，又功能齐全。
（2）肯定小朋友精彩、生动的设计。对可以修改补充的作品，鼓励继续补充改进。
反思：在评价中采用，教师评、学生评，评个人、评集体等多种评价方式，也是想达到对学生的一个促进，培养学生的小组合作意识和集体荣誉感。由于课前就强调了最后要奖励小红花，所以，整节课学生的秩序井然有序，即使在活动中也没有出现混乱状态。
教学方法仁者见仁，智者见智，在教材的使用上也是如此，但总目标是一样的，让我们以孩子的观点看世界，充分发挥自身的创造性，选择学生最喜欢的方式和最适合师生的内容，赋予教材新的生命，师生一起成长。
小学美术说课稿7
一、教材内容：小候头像
二、教材分析：
1、本教材是人教版小学美术第八册第12课，是剪纸系列课中的第7课，属于运用和设计类课。
2、本教材系94年定稿的教材，教学内容落后于时代特点。
3、按新课标要求对照，本教材仅注重学习和拓展了少量猴子知识，不尽不祥，人文性未得到拓展。
三、教学目标：
1、利用网络欣赏各种猴子的形态，了解猴子的各种知识。
2、能描绘出猴脸的“心”型特征，并用剪纸特有的绘画方式绘制成稿，再剪制成作品。
3、通过对美猴王孙悟空形象的欣赏、模仿，了解中国的猴文化。
四、教学重点：
1、利用信息技术在网上欣赏猴子图片及知识。
2、描绘并剪纸出小猴头像作品。
五、教学难点：
1、了解中国的猴文化。
2、从具像图片概括成剪绘作品。
六、教师准备：
涵盖各种猴图片、知识、剪纸作品的虚拟网站、小问卷。
七、学生准备：
剪纸工具、猴子知识。
八、教学过程：
1、导入：上虚拟网欣赏猴（预先发给小问卷：你了解猴子的什么知识？猴子的脸形特征是什么？）
理念：让美术课和信息技术整合，合理利用了信息技术找寻自己所需的资料，同时用问卷的方式避免“有放难收”的现象。
2、描绘：先让学生自由描述猴子的知识，再请学生边描述猴脸的特征边绘制出正面和侧面的猴脸特征。
理念：
（1）请同学描述了解的猴子知识可以提高课的兴奋度，让学生增加对本课的兴趣。
（2）本课的难点是如何从具像的图片上概括出剪纸所需的稿图，先请学生总结、描绘、示范，可以为等会儿集体创作降解难度。
3、制稿：在了解如何以照片绘制出剪纸所需的猴脸草稿后，请学生自由选择电脑上猴子的图片绘制成猴脸草稿，绘制之前先请学生欣赏猴脸剪纸作品。
理念：充分发挥出学生的主观能动性，让学生自己选择喜好的猴子照片描绘成剪纸所需稿图。先欣赏部分优秀猴脸剪纸作品也可以降解创作难度。
4、剪制：利用已学的剪纸技巧剪制出猴脸作品，同时构思好作品的描述。（教师穿插用数码照相机拍摄作品）
理念：剪制不难，只需用上对称剪和勾线剪即可，教师也只需扮演采访者的角色即时拍摄完成作品即可。
5、欣赏：即时在虚拟网中导入猴脸剪纸作品，让作者描述自己的.作品。
理念：再次利用信息技术即时再现学生完成的作品，重点是让学生描述自己的创意和情思，让学生建立和自己作品的感情。
6、拓展：欣赏《西游记》中孙悟空形象，告诉学生猴子在中国文化中的地位，为在下一节课中用剪纸表现孙悟空形象作铺垫。
理念：这是老教材新上法的关键所在，为了使猴剪纸得到进一步的人文提升，讲述一些中国的猴文化以及介绍孙悟空的艺术形象可以为下一节课的提升打下铺垫。
7、整理：清理教室，布置作业，要求将猴脸作业装饰成品。
理念：美术课后清理教室的习惯必须时时提醒，同时课上完成的作品只是毛坯，必须衬上底纸精心装裱，这些作为课后作业可以让“作品必须完整”的概念也成为习惯。
九、板书:
虚拟网—— 导入 ——欣赏
说—— 描绘 ——“心”型脸
制稿 ——正面、侧面
欣赏作品—— 剪制 ——拍摄
欣赏 ——描述
拓展 ——孙悟空
清理—— 整理 ——成品
十、后思：
教师如商贾，说课如推销，理念如商标，构思如包装，方法如货物，效果如收益。若要说课得心应手，不妨学学市井商贩，想想他们的生存之道，就会感受颇多！
小学美术说课稿8
一、说教材
教材是进行教学的评判依据，是学生获取知识的重要来源。因此，我对教材做出了以下分析。
本课选自江西美术出版社小学美术四年级上册第5课，属于“造型·表现”学习领域。本课的主要内容是通过观察运动中人物的动作特点，了解在不同运动状态时人物动态的变化规律，掌握动态表现的方法，能够创作一幅动态准确、表现运动情节的作品。从而提高艺术感知能力和造型表现能力。
二、说学情
学生是学习的主体，学生已有的知识结构和认知水平，是教师授课的依据与出发点。我所面对的是四年级的学生，他们在绘画方面处于“萌芽写实阶段”，在绘画的创作中能够运用线条、形状、色彩与肌理等造型元素来描绘事物，表现出一定的透视关系，但如何通过绘画的方式表现出不同运动时人物动态的变化还存在一定难度，因此我将采用多种教学方法，引导学生掌握人物动态表现的方法，进行大胆创作。
三、说教学目标
新课标要求教学目标是多元的，主要包括学会、会学、乐学三个维度，所以我确定了如下教学目标：
知识与技能：观察不同运动时人物动态的变化规律，抓住人物动态变化中头、颈、躯干直到着力的脚所形成的动态线，创作一幅动态准确、表现运动情节的作品。
过程与方法：观察运动中人物的动作特点，了解人物动态变化中头、躯干、四肢的关系，欣赏与运动相关的作品，分析人体各个部位转折点的变化，掌握动态表现的方法，把握人体动态特征，能够运用画笔描绘比赛场上运动的场景。
情感、态度和价值观：感受人体的动态美感，了解运动与生活密不可分的关系，并培养热爱运动的习惯。
四、说教学重难点
本着新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下的教学重难点：
重点：掌握人物动态表现的方法，画一幅具有体育比赛情节和场景的作品。
难点：人物动态表现得生动、准确。
五、说教学方法
古希腊学者普罗塔戈说过：“头脑不是一个要被填满的容器，而是一束需要被点燃的火把。”因此，我将采用情境法、示范法等，以此来激发学生的学习兴趣。
六、说教学准备
好的教学准备可以使教学效果更加显著。因此，我在课前准备了多媒体课件以及大量的图片等。
七、说教学过程
除了上述分析，我认为合理安排教学过程更是重中之重，为了让学生学有所获，我将从六个方面进行展开。
活动一：趣味情境导入
教育家夸美纽斯说过“兴趣是创造一个欢乐和光明的教学环境的主要途径之一。”因此，在课堂伊始，为了激发学生兴趣我将联系生活，询问学生参加过哪些体育比赛，会用什么方式记录这些记忆深刻的运动场景?通过学生积极回答，我将总结：在生活中有各种各样的运动方式，给我们留下了珍贵的`记忆，让我们用绘画的方式将这些美好的场景记录下来吧!引出课题《比赛场上》。
活动二：作品图像识读
本着以“教师为主导，学生为主体”的教学思想。我将展示照片《踢足球》《打篮球》《乒乓球》《射击》，引导学生依次辨认出是哪些体育项目?随后总结出：运动的种类十分繁多，每种运动都有其代表性动作或器材。
接下来我会请两位学生上台通过动作表现自己喜爱的体育运动，其他学生台下猜测运动项目。并提出问题：观察这两位同学不同的肢体动作，身体的哪些部位发生了变化?每个部位的动态变化是围绕着哪些转折点产生的?学生回答后我会总结：人物动态的变化都是由于头、躯干、四肢的屈伸及摆动形成的，这些摆动围绕着这些关节转折点在进行，抓住这些转折点，就能灵活的把握人体动态变化。紧接着我会在黑板上演示用动态线表现这两个人的动态，以便于学生更好的理解和掌握。
随后我会出示绘画作品《冲刺》《决战之前》，提出问题：画面中除了人物还有什么?我将和学生共同总结出在进行场景绘画时除了对主体人物的塑造，同时也要注意周围环境的描绘和服饰的搭配。
通过多样的教学活动，有利于营造宽松的学习氛围，并帮助学生有效的掌握基本的美术知识与技能，发展视知觉能力和审美判断能力。
活动三：技法表现探究
为了让学生更加清晰明了的掌握创作技法，我会以“踢足球”为主题示范创作步骤：1.回忆场景，构思一个踢球中的画面;2.铅笔起稿，确定踢足球时人物的动态线;3.线条勾画，用流畅、连续的线条刻画人物的动态;4.深入修饰，添加足球场等场景。通过这样直观的方式，可以更好地帮助学生在独立创作中解决技法上的难点。
活动四：美术创意实践
为了让学生自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识，我会让学生进行艺术体验：请把你记忆深刻的体育比赛情节和场面画出来，特别要表现出人物的动作特征。学生在构思和实践创作过程中我会巡视指导，并从人物动态、比例和画面布局等方面给出指导意见。引导学生更好更快地完成艺术作品，提高课堂作业效率。
活动五：多元展示评价
在大部分学生作品已完成的情况下，我会创设“运动展风采”的情境，鼓励学生展示作品，并引导学生从人物的动态、比例、场景的搭配等多方面评价作品。情境教学的方式既达到了检验教学任务的目的，也激发了学生的学习兴趣和表现的欲望，培养了学生的自信心。
活动六：小结升华作业
课堂临近尾声时，我会带领学生回顾本课的重点内容，并进行情感升华：我国现在正在进行“全民运动年”，追求“人人发展好体质”，运动不仅可以给生活带来动力，也可以增强团结协作的精神，强壮体魄，丰富生活。课后在家长的陪同下去火车站或公园等场所，观察人物的各种动态，进行写生练习。这样可以让学生更好地感受到美术课程与生活的密切联系，领悟美术的独特价值。
八、说板书设计
为体现教材中的知识点，以便于学生理解掌握。我的板书注重直观、系统的设计。
小学美术说课稿9
本课例出自湘版小学美术实验教材五年级上册第2课《彩云衣》。我将从教学理念与思路、教学过程、学法教法三方面进行阐述。
一、 教学理念与思路——重新分层、合理配置
分析教材时，我就遇到了一个“拦路虎”。原教材中活动一的学习内容是：欣赏各种各样的服装，选择书上的一套服装图片进行颜色搭配的练习，这对于五年级的学生来说，学习难度不大，因此课堂的结构可能会显得过于松散，密度不够。而在活动二中既要学习款式的设计、又要学习花边和二方连续纹样的制作，还要完成一套服装的绘画作业，内容又太过于密集。如何解决这个问题呢？
叶圣陶先生说过，教材不过是个例子。在新课改中，教师应该从学生的实际情况出发，对教材进行合理调整和灵活调动，让学生层层有进展，处处有成功，处于积极学习状态。
因此我把活动一，即本节课的学习内容调整为：欣赏服装，学习款式设计和色彩搭配，用剪贴的方法，小组合作完成一套服装设计。
相应地，我将本节课的教学目标定为以下三点：
1、认识身边的设计艺术—服装设计，了解中国服装文化。
2、能大胆设计服装款式，剪贴装饰，体现创新意识，提高审美能力
3、体现合作精神，在竞争中体会学习的愉悦感、成功感。
认识、设计、剪贴服装是本课的知识技能目标，而第三条在知识教学的同时，也关注着学生的.情感体验。
其中，重点是学生能掌握设计、剪贴服装的基本方法，练习色彩搭配。
难点在于学生的设计大胆、表现创新。
二、教学过程
在上述教学理念和思路的指引下，我设计的教学过程如下：
1 欣赏激趣。用一场动感十足的服装秀激发学生兴趣，导入新课
2 观察发现。观察各种类型服装，总结服装设计的几个要素
3探究学习。在游戏中主动探索，发现规律，掌握方法
４合作应用。四人一组合作完成一套服装
５评价展示。学生自评、互评与教师评价相结合，让学生体验成功乐趣。
三、学法教法
1 学法
在这里，我将学法列于教法之前。因为，新课改的核心目标就是改变学生的学习方式，让学生成为学习的主人。一堂课上学生怎么学，不正是我们最应关注的问题吗？这节课上学生的学法可以概括为：积极参与、主动探索。具体表现在：
1、 参与选择。在欣赏观察环节，我给学生提供了这样一个目录，学生可以自由选择。“想看什么，我听你们的。”学生意识到，在这堂课上，自己就是学习的主人。欣赏现代服装让学生认识了奇特的款式，古代服装让我们感受到了色彩的魅力，而少数民族服装的装饰图案神秘而美丽。这样学生很快总结出服装设计的几个要素，即款式、色彩和装饰，从而达到了认识、了解服装的目标。
2、 参与发现。在开始探索环节，我给了学生一个难题：“你能剪出这件衣服来吗？”学生为难之
际，我出示了这件衣服的剪影，学生发现，原来它的衣领和衣袖都是半圆形。我又出示了它的一半是什么形状，学生马上恍然大悟，一位同学自告奋勇上台，成功地剪出了这件衣服的形状。
3、 参与探索。孩子们是这样说的：“告诉我，我会忘记；给我看，我会记住；让我参与，我才会明白。”在设计上创新是本课的难点。怎样去突破它呢？我的办法是，让学生自己来！在我设计的一个让衣服“72变”的小组接龙游戏里，学生勇敢地尝试把这件衣服变成各种各样的款式，有变衣领的，有变衣袖的，一张彩色纸在各组间传递着，学生觉得既紧张又有趣，并不时为自己的创意开怀大笑，当最后一款服装成功完成时，课堂爆发出热烈的掌声。学生领悟到：设计款式的要决，就是将衣服的不同部位进行形状上的改变。难点，就这样被学生亲手突破了。
通过全程参与，主动探索，学生真正成为了学习的主体、课堂的主人。正因如此，学生在作业中才能创意迭生、充满童趣。
2 教法：
一堂课上学生的有效学习，自然与教师的教法密不可分。我采取的教法主要是：创设情境，实例演示
1 创设情境
古人云：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”真切感知到的东西，学生才有激情去创造。因此，我播放“服装秀”的短片来调动学生的兴趣；出示异彩纷呈的服装给学生一场视觉盛宴；张贴精美的范作引来他们的惊叹；设计颁奖典礼给学生竞争的动力。这样既激发了学生的创造激情，又为创造奠定了基础。
2 实例演示
实例演示的目的在于以点带面，启发点拨。服装色彩的搭配是本课的重点之一。我选取这件衣服作为实例，有意贴上一张相同颜色的图案，学生马上发现了问题，并挑选了一张与之对比鲜明的红色图案。还有在讨论上下装的组合问题时，我出示了几件作品，让学生思考：哪一件最适合与这件上衣相配套呢？最终我们选择了颜色和款式都最配套的长裙来组合。学生从中领悟到了对比与和谐、对称与均衡等组合原理，提高了审美能力。
纵观本课，我做了两个尝试：一是对教材进行创造性的设计；二是力求改变学生的学习方式，培养创新思维。本课的教学目标基本达成，学生学的轻松、有效。这堂课让我体会到，在新课改下的美术课，要培养学生的创新精神，最重要的是教者自身有创新意识和改革的勇气。我的说课到此结束。谢谢！
小学美术说课稿10
一、说教材：
1、教材分析：本课是“造型、表现”领域的一个内容，这个课题很容易引起学生的兴趣，为学生提供很大的想象空间。包含面广，可以从其中三个方面入手，这样就不会觉得内容空洞。引导学生对大树的图片展示、创作实践、自编故事进行丰富联想，从而使学生有创新精神和造型表现能力。本课内容可以非常自然地引导学生初步认识人与自然的关系，渗透可持续发展的思想，达到教学目标的多元化。所需课时一课时。
2、教学目标：（1）美育目标：通过引导学生初步认识人与自然的关系，激发学生热爱自然，保护绿色生命的情感。（2）知识目标：鼓励学生大胆地、有个性的用自编故事、绘画方式等去表达对大树的情感。（3）能力目标：通过本课的学习，培养学生的想象能力、儿童画创作能力、语言表达能力等。
3、根据本课教学目标，我将本课的重难点确定如下：（1）在本课中，围绕大树的特点进行充分的想象和表现是重点（2）在认知大树的基础上拓宽学生的视野，表现大树的同时培养学生画面构思的完整性，又是本课的难点。
4、教具准备：课件、画纸、画笔等。
二、学情分析：
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。
三、说教学流程
（一）创设情境，引入新知。上课开始教师歌曲《好大一棵树》导入，引出课题，把学生带进树的故事，并且感受到树的重要性，让学生初步形成保护树的意识。
（二）教师引导、赏析图片。我用课件展示绘画中的大树作品（1）欣赏绘画中的大树，让学生知道大树可以用不同的绘画方式去表现（2）欣赏教材中的作品，让学生了解不仅可以画整棵大树，还可以针对大树的某一部分进行创作绘画。
（三）讨论交流，启发思维。（2分钟）我提出：“那你们喜欢大树吗？喜欢大树那些地方？一起说说，小朋友们说出自己的想法：喜欢树叶、树根、树枝……为下面的绘画打基础。
（四）创作实践活动。（7分钟）学生体验创作快感，其特点是让学生选择材料进行创作时还可以邀请其他小朋友一起合作，培养学生学习能力、创作能力，同时播放背景音乐，给学生创造一个快乐宽松的'情境，让学生在创作中获得一定的创作灵感和快乐。
（五）课堂表演，自编故事。（7分钟）让学生发挥想象，说说大树的故事，表现自己的所思所想。培养学生语言表达能力和发散思维能力。此目的是为了激发学生热爱大自然，保护大自然的情感。
（七）播放学生作品（3分钟）欣赏同龄人的作品，目的是增强学生的创造自信心，也让学生赏析到美术语言表现的多样性。
（八）课后拓展（1分钟）有关大树的用途有很多。小朋友们可以利用课余时间查阅资料，发挥想象创作一幅属于自己的大树。
板书设计：
大树的故事
生长姿态颜色外型
这样的板书设计直观明了既符合低年级儿童的认知特点，又体现本课的教学内容，对本课教学也起到了很好的铺垫作用。
四、说教法：
1、让学生在良好的情境中感受大树的美，创造大树的美，达到培养学生的创新精神和造型表现力。我采用情境教学贯穿始终：2、新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，教师应该在充分相信并尊重每位受教育者的基础上培养良好的审美观，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验，这决定着学生有可能具有丰富而自由的创造力。因此，我引导学生运用了探究学习法：针对学生的年龄特点以一些简单的问题为导向，密切联系学生的生活经验，消除学生的依赖心理，激发学生主动参与，解决创造过程中的问题。
五、说学法
“学”是主体，在教师的指导下，学生将采用以下主要学法：（1）欣赏、联想法：学生在教师的启发引导下，初步认识人与大树的关系（2）交流合作讨论法：学生在教师的要求下，让学生仔细思考讨论合作，然后随意交流、发言，这样的学法有利于学生的思维民主、自由、开放的气氛中成长。（3）表演法：学生用语言或动作，表现大树的特征。激发学生的创造力和表现力。
六、小结：
知识体系的构建过程是不受时空制约的，美术课教学同样不应局限在40分钟之内。我们应该注意到，学生在课后生活实践中，在有意无意地积累着生活经验，而这些经验本身对其构建自己的知识体系有着巨大的作用。这就是知识来源于生活，又运用于生活。
小学美术说课稿11
一、说教材
教材是沟通教师和学生的桥梁，因此我对教材做了以下分析：本节课选自人民美术出版社小学美术五年级上册第10课，属于造型·表现学习领域。本课通过让学生亲手创作色彩丰富、饱满的作品，让学生进一步用色彩手段表达自己的感受。同时还能锻炼学生的创新思维和造型能力，将生活中所见巧妙地转化为美术作品。通过本课学习，学生体会色彩造型的乐趣，逐步养成对美术学科的兴趣，并养成观察生活的良好习惯，这种潜移默化的培养，会为学生全面发展起到至关重要的作用。
二、说学情
深入分析教材后，合理把握学情是上好一堂课的基础。五年级的学生随着知识的增长，观察能力、接受能力有了进一步的发展。我在课堂上积极引导学生运用线条、形状、色彩、肌理、空间等造型元素，以描绘和立体的造型方法，选择合适的工具、媒材，记录与表现所见所闻、所感所想，发展美术构思与创作能力，表达思想与情感。
三、说教学目标
结合学生和教材的特点，我从以下三个维度制定了本课的教学目标：
知识与技能：了解色相的概念，体会不同色相的感受，并能用色相搭配表达自己的感受。
过程与方法：通过观察、分析及创作，体会不同色相搭配带来的画面效果，提高色彩造型能力。
情感态度和价值观：体会色彩造型的乐趣，形成喜爱色彩之情，逐步养成对美术学习的持久兴趣。
四、说教学重难点
基于我的教学目标，为了使课程有的放矢，我设置的教学重难点如下：
重点：了解色彩的色相，并运用色相搭配绘制一件作品。
难点：创作的作品色彩搭配鲜明饱满，具有强烈的.视觉冲击力。
五、说教法、学法
为了更好地突出重点、突破难点，我将采用以下教学方法开展教学活动：用实物展示法、实践探究法、和示范教学法。从而引导学生自主探究、合作学习。
六、说教学准备
同时为了辅助我的课堂教学，我作了以下教学准备：多媒体课件、绘画工具等教学设施。
七、说教学过程
皮亚杰曾说：“儿童是有主动性的人，所教的东西要能引起儿童的兴趣，符合他们的需要，才能有效地促进他们的发展。”所以针对学生特点，我设计了以下教学环节：
环节一：激趣导入
上课一开始我将展示张艺兴、吴莫愁、易烊千玺等人的照片，并提问：你能分辨这些人是谁吗？你是通过什么分辨的？学生回答教师问题，并且说明：是通过这些人不同的相貌分辨的。我将指出色彩也有相貌，顺势引入课题《色彩的色相》。
【设计意图】通过多媒体展示图片的方式，营造活泼的课堂气氛，从而激发了学生的好奇心理并引起他们的探索欲望。
环节二：描述分析
此环节我会展示现代油画《船》及素描作品《船》，并提问：这两幅作品的用色有什么不同？分别给你什么感受？学生观察并回答：油画《船》运用了大红、湖蓝、橙色、中黄等多种不同颜色表现艳丽的小船，画面充满光色斑斓的效果；而素描《船》则采用黑、白、灰色，画面显得单调。我将明确色相的定义：色相是色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。并指出我们色彩缤纷的生活和艺术作品中美丽斑斓的效果都是由丰富的色相造成的。
继续展示包装盒、儿童用品、民间工艺品、运动服等物品，并提出问题：这些用品及服饰为什么都喜欢用丰富的色彩？丰富的色相能给你带来什么样的感觉？并请学生讨论。学生讨论，教师总结：丰富、鲜明的配色，显得强烈、饱满，更富有视觉冲击力，能够刺激人们的购买欲望和使用欲望，能够更好地彰显个性，表达真实的内心自我，使情绪得到宣泄。
随后我会下发线描作品，请学生以小组为单位，每人填一两个色相，共同组成一个色相条。学生按照要求完成线描稿填色，体会丰富的色相带来的感受，体会合作的乐趣。
最后我会展示色相环，并提出问题：你喜欢什么色相？它和你的性格爱好有哪些密切的联系？学生说出喜欢的颜色，并且给出不同颜色对应的性格：蓝色象征冷静、保守；红色象征热情、自信；橙色象征开朗、健康；淡黄色象征天真、浪漫；绿色象征清新、活力。
【设计意图】通过这样由浅入深、合作探究的方式，可以使学生的思维之间发生碰撞，激发更多的探究性思考，有助于想象力和创造力的提高。
环节三：示范讲解
这个环节，我将展示《大树的哭泣》《汽车站》《斗鸡》等学生作品，请学生仔细观察，着重体会其色相的运用。并强调色彩要鲜明、强烈、饱满、有色彩冲击力。
【设计意图】通过师生观察优秀学生作品，激发更多的探究性思考能力，养成良好的美术学习习惯。
环节四：实践展评
示范完成后，我将布置活动练习：选择自己喜欢的主题，并且赋以丰富的色彩，可以选择自己喜欢的、能够表现自己性格的色彩作为主调。期间，教师巡视辅导，辅导要点：注意色彩要丰富且鲜明。
然后组织学生展示作品，小结评价。学生从色彩是否鲜明、强烈、饱满及是否具有视觉冲击力等各个方面评价作业。
【设计意图】这一环节利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果，举一反三。在课程结束后将作品进行校内展示，并将照片打印装入美术档案袋。这样做的好处是可以激发他们对美术学习的兴趣。
环节五：小结作业
课程最后，我会总结重点知识，并升华情感，引导学生体会色彩造型的乐趣，逐步养成对美术学习的持久兴趣。并布置一个开放性的小作业，课后试着向朋友、家人说一说生活中所见的色相。
【设计意图】这样可以让学生进一步体会到美术和生活的紧密联系，感受艺术创作的乐趣。
八、说板书设计
为充分体现课程内容，以便于学生能够理解掌握，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出：
小学美术说课稿12
一、说教材：
线描画：线描画是用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式，是最古老、也是最原始的一种绘画方式，也是我国传统绘画的方式之一。线描画的绘画工具比较简单，可以用勾线笔、铅笔、油画棒、钢笔等，利用点、线、面来进行绘画，既可以对物象进行细致入微地刻画，也可以对物象进行简单地艺术处理；既可以进行造型训练，亦可作为艺术家表达情感的一种表达方式。
小学生在简笔画的训练基础上，再进行线描画的练习，会使其绘画的精细方面和手眼协调方面有很大发展，不仅提高小学生的绘画能力，同时能提高小学生专心做事的能力，更能激发小学生的绘画兴趣。
小学生在欣赏、发现、感受线条美的同时，大胆进行创作，不仅能将小学生零碎的经验加以提炼，而且与《纲要》中提倡的"教育生活化、生活教育化"的理念相吻合，同时开展线描画教学，能引导小学生通过"观察-想象-发现-表现-创造"一系列活动，有意识地锻炼和培养小学生的观察力、想象力，促进个性的发展。针对本学期美术特色活动的要求，我设计了此次活动。
二、说目标
1、学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
2、鼓励小学生按自己的想象大胆创作，发展小学生的初步的创新能力。
3、向小学生进行人与自然和谐相处的环保教育。
活动重点：学习用线条的形状变化和黑白对比来装饰鱼。
活动难点：鼓励小学生大胆想象和创作。
三、说活动准备：
1、多媒体课件《海底世界》
2、画好的线描画作品、其他小朋友画的线描画鱼
3、白纸，黑色水彩笔
四、说教学方法：
选用适当的教学方法，能起到事半功倍的效果，依据《纲要》的精神和本班小学生的年龄特点，我采用了以下的`教法和学法：
1、多媒体教学法。借助多媒体手段进行观察欣赏演示，则更为简洁、生动，容易吸引小学生的注意。本次活动设计中，我通过幻灯片的展示，让小学生感受到鱼宝宝身上线条的纹样美、图案美；
2、观察比较法。观察法即运用观察进行教学的方法。通过观察，小学生既形成了准确的形体印象，又把握了局部的细节特点。而在观察中进行比较，则能让小学生更加直观地感受不同的创作手法带来的不同效果。本次活动中，为了让小学生直接感受点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响，我采用了观察比较的方法，让小学生在观察比较三幅特征明显的线描画作品中，发现装饰过于繁杂、无规律，装饰手法单一、缺少变化都不能给人带来美的享受，从而有效地突破了本次活动的重难点。
3、欣赏评价法。欣赏评价法指的是将小学生不同特点的作品进行对比评价，肯定各自的特点。在本次活动的最后环节，我采用了欣赏评价法，在欣赏的同时围绕两个问题展开点评：
问题1、"你最喜欢哪个鱼宝宝？为什么？"使小学生在审美的同时自然地习得经验，为下次经验迁移做准备。
问题2、"你是用怎样的线条和图案来装饰鱼宝宝的？"让小学生用语言将自己的装饰意图表达出来，达到分享和交流的目的。在这一环节，教师和同伴的欣赏与评价能让小学生体验到活动带来的愉悦感和成就感。
五、说活动程序：
共有5个环节：
1、观看多媒体课件：欣赏海底世界各种各样的鱼的花纹，引导小学生说出鱼儿身上花纹的特点。
（导入活动，观看《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。）
（1）教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。然后请小学生讲讲自己最喜欢哪条鱼，它是什么形状的？身体各部位的名称以及身上的花纹是什么样的？特别是对形状怪异的鱼，启发小学生尽可能讲详细一点。
2、欣赏课件：欣赏小朋友的作品，引导小学生说说他们的画用了那些线条装饰的，并进行比较。
再欣赏老师的作品，让小学生学习装饰鱼宝宝的基本方法。我同时逐个展示各种点、线、面（即根据小学生回答展示各种线形和点形装饰），既增强了趣味性，又有效地发挥了教育的功效。
（欣赏小学生绘画作品，请小学生互相说一说，这些鱼的形状及装饰的线条，说一说它们是什么样的？有什么样的花纹。）
示范讲解几种鱼的画法：（欣赏老师的作品）
（1）请小学生说说老师画的画都用了什么线条来画各种各样的鱼。
（2）教师在小学生最喜欢的鱼身上示范画出各种形状的线条，并重点讲解如何处理线条的疏密关系。
（3）请小学生来装饰几条鱼宝宝。
（4）引导小学生讨论，你准备画一条什么样的鱼？
3、通过比较，了解点、线、面的疏密变化和规律性对装饰效果的影响。为了帮助小学生理解线描画抽象的形式美的构成规律。我选择了三副特征明显的线描画作品（图一：装饰过于繁杂、无规律；图二：装饰手法单一、缺少变化；图三：疏密变化恰当、有一定规律），小学生通过观察比较，在教师的追问："这两个鱼宝宝美吗？为什么"的过程中交流、探索、发现，从而掌握线描画的基本规律，为接下来的创作提供支撑。
4、小学生创作，教师指导要点：
（1）鼓励小学生大胆想象出各种奇形怪状的鱼，看谁想的和别人不一样。
（2）启发小学生用不同的花纹装饰鱼，并注意线条的疏密变化。
（3）帮助能力差的小学生变化各种线条花纹。
5、观赏评析作品
（1）请小学生自由互相讲述自己所画的鱼
（2）请个别小学生谈谈自己喜欢哪一条鱼，为什么？
（3）教师小结：
今天，小朋友帮助鱼妈妈找回了鱼宝宝，并且鱼宝宝身上的花纹都非常漂亮，线条的疏密也很好，鱼妈妈谢谢你们了，现在我来当鱼妈妈，小朋友来当鱼宝宝，我们一起游到大海里去做游戏吧。
活动反思：
在本次教学活动中，我始终以引导者的身份帮助小学生观察、想象、总结鱼的特点的基础上，创造出自己想象中的鱼。我认为小学生的作品完成的非常好。具体表现在以下几个方面：
一、想象丰富构图大胆。小学生画出了变形鱼、潜艇鱼、花朵鱼等各种形态的鱼，每个孩子的想象都是不同的；孩子们在鱼身上设计的图案同样超出了教师的想象：有植物、海洋生物、小动物、有的孩子甚至用上了数字进行装饰。
二、专注性。在孩子们绘画的15-20分钟里，全班孩子注意力集中，大家都在安静的环境里低头画着自己的画。有个孩子在鱼身上划出了格子，在格子里进行装饰，20几个格子，她就那样一个一个的画着，即使是周围的小朋友画完了，她依然认真的画着，直至全部画完，体现了孩子们对绘画的喜爱。
三、自信心。在最后讲评的过程中，教师要孩子们在全班选出一幅"最漂亮的鱼",结果孩子们都说自己画的鱼最漂亮，并且能说出漂亮在那里：我的鱼形状最漂亮；我的图案最漂亮，看我画了这么多的图案它们都不一样。我用数字来装饰鱼，你们有吗？我还用到了植物呢，有樱桃……唯恐自己的被拉下，体现了孩子们强烈的自我认同感。
当然，活动也存在不足之处：小学生分享交流的时间少，这也是孩子们一个学习的过程，小学生通过分享提高构图和造型的能力和水平。从组织小学生评价绘画作品中发现小学生自我为中心的意识过强， 教师应在关注他人、欣赏他人作品方面对小学生实施影响。
小学美术说课稿13
尊敬的评委老师：
上午好！
我是A美0023号考生，我将进行的是说课，我说课的内容是人教版小学美术第十一册第1课 明与暗。下面，我着重从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法、教学程序七个方面来谈谈我对本课的教学设计。不足之处，敬请各位评委老师多多指教。
一. 教材分析
我根据新课标内容，确定《XXXXXX》一课属于“————”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、学情分析
小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学习本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标。
根据教材分析与学情分析我确定了：
①
②
③
四、教学重难点
教学重点是：XXXXXX
教学难点是：XXXX
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、画具等。
学生准备：网上资料收集、画具等。
六、 教法学法
众所周知，学生是学习的主体，老师是学习的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了“初步认识—
初步实践—课改反思—再认识—再实践”的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学习方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
七、教学程序
（1）组织教学：注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境 欣赏XX 我首先设计了“创设情景——欣赏XX”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了XXXX动画片段，把学生带入XX的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的XX，为后面设计XX做好铺垫，引导学生通过体会XX的意义，懂得珍惜XX，引出本课课题—XX
（3）引导启发 根据本课的 了解XX 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发 了解XX”一环节。先出示一组图片，通过“？”等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的XX，让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（4）自主探究 折制XX 接着我设计了“自主探究——折制种表”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，X正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的.制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
（5）大胆创作 制作XX 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了“大胆创作——制作XX”这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲X，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（6）展示欣赏 评价XX 我接着设计了“展示欣赏——评价钟表”的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的XX拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。
总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。 我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
小学美术说课稿14
教材分析：
本课内容选自小学美术教材第一册第九课。课本开头便以一首明亮纯朴的儿歌，敲开了师生记忆想象的大门。教材中扑面而来的一大片飞翔形象，造型丰富、色彩亮丽，让人不由自主的有了飞起来的向往，也使学生很快能融入其中、乐在其中。这样优美的教材，应该是很利于学生将自己对生活的感受想象转化成一种艺术形式表现出来的，而且完全可以不加限制地自由发挥。于是，在精心研究教材后，我将本课确定为综合探索领域，容纳的范围更广，可以说是对造型表现、欣赏评述等其他领域或多或少的都有所涵盖。另外对一年级的学生来说，本课教材的意义也在于进一步矫正学生对美术的认识，打破美术就是“画画和手工”的旧观念，在学生心目中逐步形成美术是一种审美现象、一种文化、一种艺术行为、一种综合活动的`理念。
教学目标：
根据新课标提出的丰富学生视觉触觉和审美体验，激发创造精神，发展实践能力等理念，我从以下三个层面确定了本课的教学目标。
1、知识与技能：根据对日常生活的观察和记忆展开想象，将自己“飞”在空中的姿态及看到的景象表现出来，提高造型能力、画面组织能力及想象创造能力。
2、过程体验：鼓励学生积极参与想像，体验在空中“飞”的感觉，自由表达所见所想，体验美术创造活动的乐趣，并在其中学会合作、学会探究。
3、情感态度：丰富视觉感受和审美体验，培养学生热爱生活、美化生活的积极乐观的态度。
教学重点、难点：
我觉得本课不应该单纯的去教会如何学生画或剪贴飞翔的人物形象，而是要引导学生通过造型进行有主题的想象制作表现和展示。所以本课教学重点就在于，引导学生展开想象，发挥自主性、创造性，感受更丰富的活动乐趣及审美心理体验。教学难点在于鼓励学生对表现形式进行大胆尝试、突破，采用与众不同的形式进行创作表现。
教法和学法：
教法上我采用创设情境、欣赏、谈话、展示、巡回指导等综合性手段，根据学生发展环节需要自由变化，重在积极主动的引导、帮助学生挖掘自身潜能。学法可根据教材特点及个性差异，通过观察、探究、合作、讨论、展示、评论等手段，进行综合创作活动。
教学过程：
一、提问导入：
你在生活都见过哪些会飞的动物？（各种鸟，蝴蝶，蜻蜓，蜜蜂等）除了动物还有什么东西能在空中飞？（飞机，风筝，火箭等）那么你在动画片上或神话故事中见过哪些会飞的东西？（精灵，仙女等）老师出示搜集的图片。你有没梦见过自己也飞上了天空？这节课我们就来感受一下在空中飞的感觉。（板书课题）
这一环节目的在于，用有关飞翔的话题，激发学生参与本课活动的欲望。
二、情境想象、感受与交流：
1、引导学生进行想象：你想怎样在天上飞呢？你想借助什么工具呢？你怎样才能让自己飞起来呢？（坐飞机，乘降落伞，坐在龙身上，长一对翅膀等）
2、闭上眼睛，表现一下自己在空中飞舞的样子。此时教师适时放上一段轻松飘渺的音乐，与学生一起体验飞翔的感觉，大家好象都已经真的飞上了天空，飞翔时师生之间可以进行谈话交流：你现在最想做的一件事是什么？你看到了什么？下面的风景美吗？
这一环节的情境想象，既拉近了师生距离，又让学生体验到想象世界中人与自然的情景交融，有利于激活学生创造思维。
三、自由表现，合作创新
学生朗诵教材上的儿歌，并欣赏优美的风景图片。
先要求学生进行自由尝试，用绘画或拼贴的方法表现在空中飞的场面。然后小组交流做法，遇到困难可以讨论解决或者求助。此时教师可以对飞翔人物动态略做演示。
巡视指导时鼓励学生就手头已有的材料创造新的表现方式。如，想表现夜晚在空中飞的景象，可在深色纸上作业。拼贴时还可巧妙运用照片等。
这一部分教师对表现形式没提出过多要求，而是为孩子提供了可选择的广阔空间，让学生处于积极自然、无所羁绊的创作状态之中，真正成为美术活动的主动参与者。
四、作品评价展示：
每个孩子的作品都有自己独特的构思与创意，评价时可才用自评他评集体评相结合的方式，评出若干飞行明星、快乐天使、金点子大王、最新创意奖等等。
五、课后小结：
收集宇宙的资料，探讨人在空中飞行的可能性。如果人类能够克隆一对鸟类的翅膀在肩上，一定能够飞起来吗？
设置这两个问题作为课后的拓展，能有效地激发学生的开放想象及探索欲望，也充分体现了新课程理念下美术学习的生活化、多元化特色。
小学美术说课稿15
你们好！我是xx号考生，今天我要和大家分享的说课题目是《巨匠童心》，在说课的过程中希望得到专家的批评和指导。
一、说教材
《巨匠童心》是湘教版美术小学五年级下册第一课的内容。通过本课的学习，主要是让同学们了解齐白石和毕加索两位艺术巨匠的艺术风格，提升同学们的艺术欣赏能力。同时学会一些美术技法，体验美术学习的乐趣，提升他们的美术鉴赏能力。
二、说学生:
我们的学生求知欲强，思维活跃，视野开阔，富有个性，在以前通过美术学科的学习，已经具备了一定的美术知识素养，他们渴望学到更多更有趣的美术知识。在教学中为学生留出自由发挥的空间，能有效的提高学生的学习美术的兴趣。
三、说教学目标
根据学生的基本情况和教材的基本要求我确定本课的目标为：
1.知识目标：了解齐白石，毕加索国画特色及其艺术风格，提高学生对艺术作品的欣赏能力。
2.能力目标：体会人物不同面进行组合的技巧和方法，色块处理，线面结合以及背景处理。
3.情感目标：学习卢梭用丰富想象力弥补技术上的不足，激发学生对艺术创作的积极性。
四、说教学重点
根据教学目标和学生的情况我确定本课的重点为：认识和了解人物不同面的特点以及剪拼和组合的方法，拼成一副完整的画像。
难点为：在剪拼和组合的方法基础上，采取色块处理，线面结合以及背景处理等方法使画像有趣。
五、说教法
新课标提出“美术教学必须改进教学方法，提高教学质量，并要求“倡导自主、合作、探究的学习方式，正确处理好师生的关系，发挥教师的主导作用，充分调动学生学习的积极性和主动性，突出学生的主体地位，使学生积极参与到课堂的讨论，勇于探索。使学生的自主学习性得到提高和发展”。
根据上述要求和本课的具体情况我打算采取师范法、讨论法、探究法等教学方法，配合现代教学手段，使学生积极参与到教学活动中来，乐于学，勤于思考来完成我的教学任务。
六、说教学准备
教师准备示范工具，多媒体课件。
学生准备铅笔，水粉笔，水粉颜料，调色盘，4开纸张，小水桶。
七、说教学过程
根据以上对于课程标准的把握和教材结构、学生特点、教学策略的分析以及更好地将教学目标实现，我设计的教学流程如下：
一、谈话导入
1．同学们，春节期间你们是怎么度过的呀？有什么收获？要合理安排，更要合理利用自己的压岁钱，添置需要的学习用具。
2．老师呀也喜欢过春节，和自己的孩子一起放鞭炮，炸东西，到游乐场去玩各种娱乐游戏，吃各种好吃的东西等等，你们觉得老师和你们相比，有什么共同之处吗？别看老师大你们那么多，和你们一样，也有一颗童心啊。
3．不只是老师，就是许多大画家，即使很老了，也有一颗有趣的童心，咱们一起去看看吧。
二、发现巨匠的童心
1．齐白石
（1）简介：老年的齐白石仍保持着一颗童心，蚱蜢、蜻蜓、鱼虾等都是他的至爱。笔下的花鸟虫鱼如天真活泼的儿童，在画面上跳跃、嬉戏。
（2）齐白石童心作品赏析
作品中什么地方体现出了齐白石的'童心？
2．毕加索
（1）毕加索是20世纪现代艺术的主要代表人物之一，遗世的作品达二万多件，包括油画、素描、雕塑、拼贴、陶瓷等作品。毕加索是少数能在生前“名利双收”的画家之一。1901年6月24日，毕加索作品首次在巴黎展出。1973年4月8日在法国慕景市过世。
（2）毕加索童心作品赏析作品怎样体现出了毕加索的童心？
3．从这两位画家身上，你学到了什么？技艺上的，心态上的……
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三、巨匠童心的规律
1．这些巨匠虽然充满了童心，但是他们的画是随意画的吗？也是有创作方法和规律的。
2．游戏连一连：找出上面三副图分别是哪副作品的构图空间布置。
看来童趣的作品也是在讲究构图知识的基础上完成的呀！
3．小游戏，这是一张什么样的脸？
三幅作品脸部观察，这是一张什么样的脸？
4．坐着的玛丽.泰雷兹分析。
脸部五官有什么诀窍：正面和侧面组合。还可以侧面和侧面组合，甚至非人物的脸组合！
皮肤、指甲、衣服颜色？衣服颜色既有大块的颜色，也许多的线条，线面相结合，画面增添了装饰趣味。
背景：大块面的背景色处理，简洁大方，突出了主体人物的柔美。
四、试一试
1．老师在黑板上完成两幅半张人物侧面的脸，谁能够把他们分别完成，并形成一张有趣的作品？
可以用正面，或者侧面两两组合，甚至非人物的脸组合！使作品充满趣味，但是要使画面美观还必须要运用你们手中的色彩工具哦。
2．优秀学生作业欣赏你喜欢哪一张？为什么？
3．讨论
如果让你画几个不同角度的人像并组成一幅有趣的画像，你有什么创意吗？
法国画家卢梭是一位从来没有接受过专业训练的画家，但是他用丰富的想象力和纯真的感受弥补了技术上的不足，创作出许多伟大的作品，并被世人称为稚拙派。可见，只要大家大胆想象，细心创作，一定能够创作出优秀的作品。
五、学生作业
1．发挥你的想象力，画几个不同角度的人像，再组拼成一幅奇异有趣的画像。
2．要求，运用多种方法，使画面有趣！
3．教师巡辅。
以上是我在预设教学《巨匠童心》一课时一些不成熟的想法,敬请各位评委老师点评,指导。谢谢大家！