百鸟朝凤观后感

时间:2024-11-08 观后感 我要投稿

百鸟朝凤观后感15篇(优选)

  看完一部作品后,一定有不少感悟吧,是时候抽出时间写写观后感了。在写观后感之前,可以先参考范文,下面是小编收集整理的百鸟朝凤观后感,仅供参考,大家一起来看看吧。

百鸟朝凤观后感15篇(优选)

百鸟朝凤观后感1

  最后才知道百鸟朝凤其实是唢呐的最高境界。

  整个电影后半部分都是悲情的几乎。

  可能是有些人没有共鸣吧,居然还笑得出来。

  尤其是坐我旁边的两个男生,真的太没素质,看个电影嘴就没停过。

  反正我看电影听到唢呐就想起来当年我姥姥去世的时候给请的唢呐了,从小就听过不少的唢呐,所以才会有感觉吧。

  小时候的男主演得更好,那股韧劲儿展现的淋漓尽致。虽然长大了的男主也还不错。

  记忆最深的一幕戏就是:

  师傅去二师兄家的时候,看到二师兄收拾东西准备出去打工,师傅虽然已经老的驼背了,还是气的'把二师兄的衣服都扔了,二师兄没有反抗,跪着一件一件的把衣服捡起来。其实出去打工也是迫不得已啊,毕竟家人卧病在床。

  那一幕真的是深深的无奈感。

  这就好比当我们梦想与现实相冲突的时候,他只能无奈的向现实妥协,先解决了温饱保住了命再说。

  师傅的徒弟从青少年到中老年,却始终没有时代发展的快。

  这不禁让我想起了初中的语文课文,《安塞腰鼓》那一课。或许可悲的不仅仅是唢呐吧,腰鼓、民俗,还有更多不为人知的秘密。

  关于方励一跪,我真的没什么感觉,就是有点心酸。不知道是现在的人太不知好歹,还是真的时代已经变化了。毕竟现在的社会就是这么一个到处充斥着矛盾的地方不是吗。

  看完最大的感触,就八个字。

  虽然可悲,却很无奈。

百鸟朝凤观后感2

  今年寒假,我随妈妈又重温观看了吴天明导演的电影—《百鸟朝凤》。记得初次观看是在上学期音乐课上,老师和我们讲述了我国最古老的民乐—唢呐。这部电影令我感触很深,它讲述了民间唢呐的传承。

  无双镇民间艺人焦三爷是位吹唢呐的高手,方圆几百里只有他会吹百鸟朝凤,只有德高望重的逝者才配的唢呐曲。但焦三爷老了,他需要一位出色的年轻人将唢呐传承下去,而淳朴踏实的徒弟游天鸣在历经辛苦,努力学艺之后,继承了师傅衣钵。可好景不长,随着西洋乐器的出现,唢呐逐渐被取代,让人心中十分酸楚。游天鸣在饥不可食、寒不可衣的艰难生活中仍然坚守着唢呐,强悍得令人心碎,又脆弱得让人心疼。

  在时代的变迁下,传统艺术似乎已经离我们远去,更多的'人选择了西洋音乐。时代的年轮下,越来越多的传统文化沉淀在历史长河中,像焦三爷这样的匠人渐渐走远,这样朴素有傲骨的传承文明之人,如今又有多少?唢呐,也许现在已无人愿为它奉献了,那些死死守住这份艺术的人,也只能随波逐流,或跟随他们心中的传统和傲骨,被新的潮流,渐渐冲远。

  电影的最后,焦三爷临终前对游天鸣说无双镇不能没有唢呐,我死后吹四台就足够了。但是,最后,在焦三爷坟前吹唢呐的竟只有游天鸣一人了,百鸟朝凤凄婉的声音伴着呜咽的风声,飘飘渺渺,悲伤与凄凉,在唢呐的笛眼中潮起潮落。百鸟朝凤,带给我的不仅仅是一部电影,更让我理解一个老匠人的执着和精神的传承。

百鸟朝凤观后感3

  出于好奇,想要去看看这部热议争议的影片,其实也会在心里小小的质疑,评分这么高?方励下跪?这些年看见多了文艺圈的策划推广招数。其实更害怕是那种抱着旧有的东西来说教的电影。

  可是,百鸟朝凤就是这样,从开场的镜头就直击我的软肋,整个过程有两条线冲撞着内心,第一自然不用说是故事要表达的那份情怀;但其实对于一个生长于黄土地的孩子,更有另一份深情冲击着我。

  电影讲了唢呐的传承和坚守,表达了吴导对艺术对电影的深情,却也意外地让我身心剧痛的感受到对这片土地的深深缅怀,也许百鸟朝凤的盛大悼念也为我心中回不去的黄土地。故乡是什么?是回不去的`地方叫做故乡吧,不是不能再回去,而是我自己再也回不到过去,看完电影在影院的露台暗处泣不成声,不能自已……

  走出黄土高原大概有十多年了,随着经历的事情,遇到的人,总觉得自己早已不是原来的自己了,一步一步朝着想要的方向前进、成熟。但是总是觉得这片土地给予了我说不出来的力量,每年总是要回去脚踏实地的走上一走,在外公门前的老槐树下远眺或想象些什么。每个人都会改变,但是不变的又会是什么?

  我们到底要坚守什么,我想不应该是对老旧东西的死守不放,而是对心中的热爱不能放弃,就像焦师傅说唢呐是吹给自己听的一样。我们越来越聪明,越来越丰富,却也更应该保有心中的底线,应该越来越懂真正的爱是什么,就像焦师傅看中接班人的那一滴眼泪。

  或许也能看出这片土地上生长的人们的缩影吧,为什么有后来的摇滚,为什么西北人耿直和厚实,是什么给与了我们这份坚守的力量……

百鸟朝凤观后感4

  《百鸟朝凤》这部电影描述了两代唢呐匠的故事,在焦三爷老一代的时候,唢呐匠是受人敬戴的,很多人都想拜他为师学唢呐,可到了游天鸣这一代,随着科技的发达,西洋乐曲逐渐取代了唢呐,很少有人在愿意听一听唢呐了。游家班的师兄们也都散伙了,最后只剩下游天鸣和他的师父焦三爷还在坚持吹奏唢呐。

  《百鸟朝凤》是这部电影的名字,也是一首唢呐曲子。这首曲子是唢呐匠最高的追求,它不只是对唢呐匠技术的考验,更是人品上的,唢呐匠们的梦想就是能吹奏《百鸟朝凤》。我永远忘不了游家班最后一次出演时,焦三爷代替游天鸣吹奏《百鸟朝凤》时,吹得唢呐里都流出了血,但他仍然面不改色地继续吹着,坚持演奏完这首曲子。焦三爷对唢呐的热爱超过了自己的生命,到生命的最后一刻,都不忘叮嘱游天鸣:把唢呐好好传承下去。还对游天鸣说:“我死后,只要吹四台就够了。”其实焦三爷才是最配《百鸟朝凤》的人啊。

  游天鸣和他的师父焦三爷一样,在游家班渐渐散去的`时候,并没有与他的师兄一起外出打工,而是留在无双镇上,坚持吹他的唢呐,不忘初心。游天鸣接手游家班时,唢呐匠这一行开始渐渐衰落,学了这么久的唢呐,却渐渐不吃香了,他的心中应该是非常悲痛的。

  《百鸟朝凤》这部电影,让我想起了日本作家新美南吉的《去年的树》里一个故事。故事的主人公木之助是一个胡琴手,他年年和表哥一起出去卖唱。可渐渐的,人们都不愿意再听他们卖唱了,最后也只剩木之助还在拉胡琴。故事里的胡琴手与唢呐匠一样,在时代的变化中被人遗忘了。

  游天鸣和焦三爷把唢呐视为自己的生命,我们也应拾起被遗忘在角落里的唢呐,听一听这久违的经典。

百鸟朝凤观后感5

  这个时代流行明艳,不青睐清秀。

  是的,社会进步了,文化退步了。

  天鸣小时候,听大人说着,唢呐是个好东西阿,一个唢呐团的领班,坐在太师椅上,享受着众人的敬重,是一种荣耀。当然,天鸣不是为了这种虚的,始于他的父亲,终于唢呐本身。天鸣是一个勤奋而又诚恳的人,他没有天赋。蓝玉是一个拥有天赋的人,他不需要勤奋,但,他没有做人的.诚恳和勤奋。十二三岁的年纪,抽烟撩妹样样俱全。天鸣踏踏实实,从割小麦,掐灭烟,心系唢呐。就可以看出了。焦三爷,天鸣的师傅,他的一生很成功,有一个踏实的徒弟,有一群听他话敬他的徒弟。他一生不会遗憾,唯一的大概也就是,天鸣上大了,游家班随着时代也散了,因为社会进步之快,人们不再崇尚唢呐,而是好玩又有趣的洋乐团,对,那有从没见过的架子鼓,身材极棒的美女,十分诱惑人。唢呐匠的一生变得艰辛,能坚持的,也只有天鸣那种诚恳的人了吧,国家发现的太晚,才将它列入非物质文化遗产。其实,走一条直路,一根筋的人没那么好做下去,就算当官的也如此吧,你做一股清流,你会被人所孤立,被人所陷害,古代多少英雄因此而亡呢。

  许多人臆想中的惊天动地大多不过是烟花一样仓促收场的自我感动。焦三爷走之前奢望游家班恢复光荣,可最终还是因社会的残酷现实而终止了。所有的物件,尘归尘,土归土,金表归当铺。

百鸟朝凤观后感6

  可能是从小就比别人有更多的时间接触唢呐和苼什么的,所以对这种乐器并不是特别陌生,尤其在小学的时候还曾经学过吹苼。之前并不知道电影百鸟朝凤跟唢呐有关,只是知道有一首唢呐曲子的名字是百鸟朝凤,后来在网上看到了一位花甲老人不惜下跪求增加排片场次才知道这个是一位导演的遗世之作。电影拍完之后便猝然与世长辞,更是让人惋惜。

  今天自己一个人去看了这部电影,心疼无双镇的焦三爷,也心疼一直记得自己誓言的游天明。电影中不断闪现出白事场景,看了之后更是触景伤情,眼泪止不住的流。焦三爷说自己在去世之后四台就好,游天明说要给师傅吹百鸟朝凤,但游天明找了自己的师兄,他已经完全不能吹了—因为手指少了一根。将要离开的`时候,蓝玉跟妹妹劝说游天明留下找份工作,游天明拒绝了,可是在谈话之间却听到了熟悉的唢呐声。曾经被人敬仰的匠活师傅,未来糊口生存,不得不出卖自己的“自尊”,街头卖艺。游天明回去了,可是师傅也带着不舍离开了。徒弟连师傅最后的一个四台愿望都满足不了,因为只有他自己为师傅送终。忘不了电影最后的镜头,焦三爷在看到只有一个徒弟的时候,那种失望的眼神以及转身离去的背影,无不 在说自己对传统文化的失望。传统文化终是被外来文化所同化,这又何尝不是说现在的文化发展呢?

百鸟朝凤观后感7

  师兄们告诉焦三爷,天鸣病得厉害。焦三爷略加思索,说:“游家班班主病了,今日就由我代劳吧。”说完,他背朝人们,剧烈地咳嗽几下。片刻,他转回身,捧起唢呐,坚定而又大声地说:“《百鸟朝凤》,敬送亡人。”

  唢呐声响起,抑扬顿挫,真好似百鸟朝见凤凰。天鸣的鸟叫也是惟妙惟肖。渐渐地,天鸣愣住了,他看见一股殷红的鲜血在锈迹斑驳的唢呐管上流着,是那么刺眼!一股,两股,天鸣毅然拿走师父的唢呐,三爷再也没忍住,“哇”的一声,一口鲜血吐在地上。但他顾不得擦去嘴角的`血迹,大吼一声:“拿鼓来!天鸣,你继续吹!”说着,便“咚咚咚”地敲了起来。那一刻,他的眼神是那么坚决!那么无畏!

  我的眼泪从眼角悄然滑落。这个坚毅的身影已经深深地印在我的心头。

  焦三爷是在用生命吹唢呐呀!他不顾自己老弱的身子骨,毅然决然地吹响《百鸟朝凤》,这不仅是对德高望重的死者的敬重,更是对唢呐艺术刻骨铭心的热爱啊!他把唢呐吹到了骨头缝里!我的视线又一次模糊了。

  为什么焦师傅能用生命吹唢呐呢?我可以肯定地告诉你——是传承的力量!他用自己的鲜血告诉乡亲们,不要忘记唢呐;告诉天鸣,不要气馁,牢牢守护唢呐的技艺,八百里秦川不能没有唢呐!

  现在,只要一打开收音机、电视机,就听到或摇滚或悠扬的西洋乐曲,它们就像细菌一样无处不在,肆意侵占着民族乐器的世界。许多民俗艺术正在远离我们,濒临失传。

  庆幸的是,又有人开始重视民族乐器,唢呐艺术也被列入非物质文化遗产名录。那些曾经拼了性命保全民俗技艺的民间艺人们,多少也能得到一些安慰了吧?

  《百鸟朝凤》告诉我们,民族文化才是我们的根,我们要保护这些“非物质文化遗产”,让民族瑰宝重新绽放光芒!

百鸟朝凤观后感8

  “唢呐匠坐在太师椅上,孝子贤孙跪倒一片,千感万谢。”这是《百鸟朝凤》中的一句台词,体现了唢呐艺人当年的辉煌。

  焦三爷一生收徒无数,最终将一曲《百鸟朝凤》单传给小小年纪的游天鸣,因为这首曲子只吹给德高望重的人,传承它的,必须是将唢呐吹到骨头缝儿里的人,也只有这样的人,才能将唢呐义无反顾地传承下去。

  “树欲静而风不止。”欲将唢呐传承下去,但西洋乐器的引进让唢呐的地位一落千丈,人们被新事物吸引而迅速地弃传统于不顾。红白喜事,人们都请西洋乐队,请唢呐匠的人越来越少。传统,将如何传承?

  看着被西洋乐器冲击得一脸茫然的'游天鸣,焦三爷一声怒吼,才一语惊醒梦中人,“接着吹!”这一声掷地有声,是对唢呐的坚守,亦是对中国传统文化的坚守。无论外来文化如何冲击,我自坚守!

  用生命坚守,用生命传承。焦三爷倒下后,天鸣接过他手中的唢呐,继续吹响,一如三爷所说:“秦川大地,不能没有唢呐!”戏里是三爷对唢呐的坚守,对传统的传承。戏外则是导演吴天明对中国传统文化的执着,即使在这样商业片层出不穷的时代,他依然坚持着对文艺片的追求,从《变脸》到《百鸟朝凤》,都是对传统艺人的关注,对中国传统文化的热爱。无论“外来”大片如何冲击,也要坚守对传统文化的追求与传承。当数百名唢呐艺人在西安《百鸟朝凤》发布会上齐齐吹响那支充满了德义与敬意的《百鸟朝凤》时,谁能不为之动容?

  静坐,再听一曲《百鸟朝凤》。

百鸟朝凤观后感9

  整个电影要表达什么呢?唢呐作为一门手艺,曾经很受重视。吹唢呐的师傅就讲究传承,选人就很严格,练功不得马虎。一旦学成,可以一招鲜吃遍天,经济上可以养家糊口,社会上也有地位(迎接唢呐班子要行接师礼)。

  但是,随着对外开放,洋乐器的竞争,社会需求逐渐减少,唢呐班子收入微薄,已经不足糊口,这门手艺就日渐衰落,从事者也日渐凋零。

  整个电影,主要讲的就是这些。

  再看它所弘扬的精神。

  其一是作为百鸟朝凤这支曲子,轻易不吹,只有那些德高望重的人才配享受。逝者如果为人不善,给多少钱也不吹。唢呐一艺虽小,也可寓褒寓贬,有一个社会评价的功能,发挥着扬善抑恶的功效。

  其二,是那个时代的师徒关系。徒弟要尊师,要勤勉,要知恩图报。师傅教了你手艺,挣了钱要感谢师傅。就像游天鸣和蓝玉一样,要赶紧帮师父割麦。而师傅对于徒弟,除了精挑细选,严格要求,还有爱护、体恤。电影中师父师母在雷雨天给送伞送衣服,接徒弟,都是这层意思。

  似乎仅此而已。

  它是否还缺些什么呢?比如对于人性的挖掘,或者是借助于镜头的表达,总感觉意思还有些浅。在缺少娱乐的过往,唢呐已足以承担点缀场面的重任,时过境迁,从内容到技巧都故步自封,它除了衰落还能怎样?

  当然,这样的.电影容易过审,因为它单纯。说到底,电影艺术也是一种言论,还是一种寓褒寓贬。

  近期有被骂交警贴罚单而被拘留的,也有因为辱骂灾区人民被判徒刑的,还有因为妄议“四大发明”受到严惩的。言论环境如此,真让人不寒而栗。

百鸟朝凤观后感10

  焦三爷教徒弟为的是票子吗?显然不是。夫妇二人年龄不小,一面勤于耕织,一面倾心带徒弟,日子照样维持。他们神色祥和,言谈举止间透漏着某种高贵的气质。当知道游家班出活了,三爷语重心长地对前来看望自己的天鸣说:别光盯着那几张票子,要盯着手里的唢呐。独对“不行接师了”感到无奈,尊师重义,天经地义,所谓潮流并一定是主流。

  随着时代发展,不盯几张票子,几乎人人伐而诛之。父母不愿意,亲朋好友不愿意。而偏偏有些人价值观不一样。在旧俗没落时刻,在吹唢呐挣不到钱的时刻,天鸣的`父母、妹妹、朋友频频相劝,“要不另谋他路吧,别死守着不放”,而天鸣的回答总是:我答应过师傅。故,钱并不是他衡量做事的标准。

  为了捍卫技艺的传承,面对游家班的解散,三爷大发雷霆,甚至不惜生命去保住最后一根血脉。在村长的丧礼上,他拼尽最后的力量,告诉世人:《百鸟朝凤》是老祖宗留下来的东西,只有德高望重的人才配得上这曲,列举完村长一生为百姓之所为,《百鸟朝凤》,敬送亡人!焦三爷亲自上阵,唢呐将人们带入深深的悲痛之境。盖棺定论,这或许是对亡灵最大的尊重。唢呐表达了这种风俗礼仪,焦三爷捍卫的更是唢呐背后深深的含义。

  文化传承这条路上,为的不是金钱、名利、为的不是大慈大悲、而是做自己应该做的。

百鸟朝凤观后感11

  这是一条弯曲的河流,河面宽广。河边长着高高的芦苇,风一吹,芦苇跳舞一样摆了起来,就像一片绿色的海洋。河岸上站着一个少年,他上穿蓝白条纹的`圆领短袖,下着深蓝色长裤,两腿微微叉开,双手拿着一根一人长的苇杆。苇杆一头含在少年的嘴里,一头浅浅的斜斜的探入水面。少年蹙着眉,双眼死死地盯着水面,深深地呼出一口气,开始吸起水来。他圆鼓鼓的脸颊渐渐瘪了下去,凹成了两个小坑,水面也随着苇杆的抖动,荡起了一圈圈的波纹……

  突然,少年停了下来,扔下苇杆,双手合十,小心翼翼地往手里吐出了一口水。看着那口水,他高兴地大喊:“我吸上来了!我吸上来了!!”他一下子跑回了师傅家,大声对师傅说:“师傅,我吸上来了!”结果,师傅却又给了他一根两倍长的苇杆。

  看到这里,我想到了我自己,我总是做一会儿作业就想玩,干一会儿家务就叫累,上一个兴趣班,一开始兴致勃勃,等觉得有难度了就想放弃。吸水这么枯燥的事,如果我是他,我一定吸了一分钟就不干了,而他为了这一口水却实实足足吸了十天。想到这里,我觉得他真的很能坚持,他一定会成功!

  后来,无论是狂风暴雨,还是烈日骄阳,他都日夜不停地练习吸水。虽然他不是天赋最好的学生,但他的坚持和实干得到了师傅的肯定,他最后成为了《百鸟朝凤》唯一的传人。

  电影看完了,少年吸水的画面却一直印在我脑海,时时提醒我:要坚持才会成功!

百鸟朝凤观后感12

  《百鸟朝凤》这个电影讲的是一位唢呐匠学徒从小到大和唢呐由兴到衰的故事。

  电影中有几个片段让人的心头感到沉颠颠的:

  游天鸣的父亲强迫游天鸣学唢呐的时候,体现了一种老一辈人把自己的思想强行灌给子女的丑恶,这反映了旧时社会的依然的顽固思想。但善与恶是同时存在的,但爸爸倒下后游天鸣第一时间去扶了父亲并掉下了眼泪,这也体现了儿子的孝顺,哪怕父亲逼迫他干自己不喜欢的事情,但是依然爱着父亲。

  游家帮和洋乐器互相交量时,柳三一伙和游家帮打斗时,把唢呐踩坏时,焦爷的愤怒,看着自己喜爱的东西和祖祖辈辈一直在追求的东西,在自己的面前被践踏,心中的怒火是有多么旺盛啊,这告诉我们一个人的信仰是不可被践踏的,士可杀不可辱,这一点一定要牢牢记住。

  游天鸣的两次说自己因为发过誓所以留下守唢呐时,让我明白了:一个人说过的话,发过的誓,要牢牢记在心头,且要付出行动,要做好为此而付出巨大代价的`准备。

  游天鸣虽然用尽自己所有的办法,但却还是挽回不了唢呐的颓势时,让我认清了一个悲伤的现实:拼尽全力的会急转直下,刻骨铭心的会草草结局,飞蛾扑火的会灰飞烟灭。

  影视的最后,傅局长来到焦爷家,想要把唢呐归为非物质文化遗产时,让我又发出了些许感想:所有的不甘、低迷,都只是这个世界温柔的补偿与序曲。那些星光点点的微芒,终会成为燃烧信仰的熊熊之光。山有顶峰,海有彼岸。漫漫长途,终有回转,余味苦涩,终有回甘。

百鸟朝凤观后感13

  《百鸟朝凤》一部传统文化在碰撞中没落的电影。以人们最容易忽视的文化——黑白乐奏——吹唢呐入手,通过崔三、游天鸣的传承与守护却独力难撑意在说明文化的脆弱、人们守护文化意识的淡薄,这也是为什么短短几十年而56个民族中的那么多文化却悄声无迹的原因。学唢呐并不是一件容易的事,要有天分,要能吃苦,要能坚持,几十年如一日才能正式成为一员;若想吹得至高乐曲还要有非常崇高的品质。的确,不单要技艺高超还要人品淳厚,这样才配更好地守护、才能更好地传承。《百鸟朝凤》前面镜头展示学吹唢呐有多艰难,后面就突显出唢呐没落有多悲哀。崔三一生见证了唢呐的繁荣也见证了唢呐的没落,一生为固守唢呐而奋斗着,即便是肺癌晚期也在为唢呐作着垂死挣扎,可是时代在改革、在西化,现实残忍地挤兑,唢呐的命运只能苟延残喘。面对突如其来的外来文化,人们丝毫没有抵触的情绪,丝毫没有保护本民族文化的意识,当然并不是说异族文化就丝毫不可取,只是一味接受一味抛弃说得浅显点就是抛家弃祖。看着崔三残喘中的守护,不禁想起嵇康临死前的演奏,想起嵇康说的“《广陵散》自我绝矣”。一人的力量怎么与社会、时代较量?在时代冲击中没落的又岂止唢呐!好不容易有人发现了文化价值,可是陷入深渊后怎么挽救?看看我们亲手毁灭掉的文化中有多少还能继续传承?迫于生活,当年的崔家班、如今的游家班早已支离破碎,当年的.二师兄、三师兄,一个哮喘、一个的手被木锯锯断了,再也吹不起唢呐了。至高无上的荣耀到街头小巷的乞讨谋生,这就是阿炳《二泉映月》里奏的悲哀,是民族文化没落的哀鸣。

  《百鸟朝凤》这是一部具有时代意义的电影,它敲响了我们内心的警钟,留给我们无限的感慨、无限思考。

百鸟朝凤观后感14

  师徒传授是古代的文化,而今师道偏废,令人无奈。焦三爷与游天鸣师徒二人,情同父子。师傅在选择接班人的时候,自然是深思熟虑,既要有天分又要有德行,而最终在天分和德行之间,师傅选择了德行更好的天鸣,这也是中华传统文化的价值观,看人看德行。

  在送蓝玉的时候,师傅也是充满不舍,仍然忍痛送别,这也是对蓝玉的成长负责。

  在徒弟天鸣成长的路上,师傅的引领至关重要。在天鸣第一次出活后来看望时,师傅拿出珍藏二十年的老酒来喝,而且打算把自己珍藏的唢呐全部传给天鸣,师傅非常高兴地吹了一段,难得的好心情,是因为师傅看到了传承,找到了接班人。年轻时,找到了好老师,就找到了榜样与事业,年老时,找到了接班人,就找到了未来与传承。

  天鸣接了师傅的金唢呐,既是接了无上的荣誉,也是接下了沉重的担子,更多的是师傅的重托。“无双镇不能没有唢呐,这是老祖宗留下来的。”如此的声声呼唤又何尝不是对传统文化和道德的呼唤?

  文化的`没落与根基的侵蚀

  电影中唢呐是主线,在焦三爷看来是他师爷的师爷的师爷传下来的宝贝,他把自己学唢呐时用的第一只唢呐传给了天鸣。放眼当下,唢呐的衰败映射出当代传统文化的没落,“无双镇不能没有唢呐”,当今的中国有何尝不是呢?

  唢呐只是一件器具,有形的,但她承载的是厚重的传统文化道德体系。文化是民族的根本,文化的没落预示着民族根基的侵蚀。

  拯救濒危民艺,传承传统文化,时不我待。

百鸟朝凤观后感15

  今天,我去看了影视界内一位真正的巨人吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》它讲的是一位父亲,梦想成为一名唢呐匠。当时不管是红白喜事都得请唢呐匠,所以在当时那个年代,唢呐匠是一个既令人尊重,又十分赚钱的一个职业。可梦想归根结底也难以变成现实。于是,他把这个希望寄托给了他的儿子(天明)。在他的苦苦央求下,焦三爷终于答应收下他,可三个多月过去了,他还唢呐的影子也没见着,反而新来的一个徒弟(蓝玉)却已经开始学吹唢呐了。天明一怒之下回了家,可回到家的天明走到哪里都能听到父亲曾经骄傲地向父老乡亲夸耀他,于是,天明又决定回去认真向师傅学习。有一次出去,突然着了火,天明不顾自己的安危,冲进火场,却只抢到了蓝玉的唢呐,而自己的唢呐却被烧为灰烬,师傅见了对天明失望至极,可后来才知是天明为了帮蓝玉抢唢呐才耽误了抢自已唢呐的时间,于是,他决定将焦家帮传给天明,将蓝玉逐出师门。后来,唢呐渐渐被淘汰了取代而来的都是西洋乐器。一次师傅出工,可吹着吹着却吐了血,经检查为癌症晚期,师傅让他把牛卖了,天明以为师傅卖了牛为自已治病,可他错了,师傅是为他买了一套新的唢呐。焦三爷走了,在墓前,他的碑上只刻了六个大字:唢呐王----焦三爷。

  这部电影最令我感动的是焦三爷卖牛买唢呐。焦三爷明知自已得了病,不久将于人世,却将他家最值钱的牛给卖了给天明买唢呐。那舍己为人的`精神令我感动,让我热泪盈眶,不禁流下了眼泪。

  这部影片表达了焦三爷与天明之间浓浓的师徒感情,天明与父亲的父子情及与蓝玉的兄弟情。

  风中,只留下那块刻着:唢呐王---焦三爷的墓碑在孤零零地立着。