《月亮与六便士》读后感15篇(精品)
当品读完一部作品后，想必你一定有很多值得分享的心得，此时需要认真思考读后感如何写了哦。千万不能认为读后感随便应付就可以，下面是小编为大家收集的《月亮与六便士》读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
《月亮与六便士》读后感1
《月亮与六便士》主要讲述了一位家庭美满、事业成功的证券经纪人斯特里克兰为追求心中的艺术梦想，抛妻弃子、放弃事业，一声不吭地从伦敦孤身一人去往巴黎，他居无定所，在穷困潦倒中坚持梦想直至生命最后一刻。
第一次读《月亮与六便士》时，我还是一个不谙世事，整日只知埋头苦读的高中生，对于事情的认知非黑即白，没有灰色地带。所以印象中该书的主人公性情怪癖，异常粗鄙，自私决绝，他不屑于遵循世俗认同的`价值观，有些作为甚至有悖人伦。
然而，时经十数年，也许是人生阅历愈加丰富，更能多角度看待问题，抑或是自身梦想和现实相差甚远终究有些许遗憾使然，再读此书，竟对彼时万分鄙夷的主人公的看法有了质的转变，对该书所传达的价值观也有了新的理解。
斯特里克兰德，在他活到四十岁，浑身已被世俗浸染后，却依然能，抛弃一切，追逐自己最初的理想，活出两种完全不一样的人生，试问，世上有几人能做到如此地步？其内心的坚毅不能不让人敬佩。他的选择似乎告诉我们这样一个道理：人生如果只有一种选择，那就是按自己喜欢的方式过一生，有梦想就勇敢去追，无所顾忌。
《月亮与六便士》读后感2
不久前便拜读了毛姆的《月亮与六便士》，记忆深刻的是书中主人公斯特里克兰德追寻艺术梦想的道路上，表现出对人情与人性的摒弃和过分自私的态度。也总是想起里面的一句话“只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
斯特里克兰德生活过三个地点：英国伦敦、法国巴黎、塔希提岛，也在这三个地方分别经历了三个女人：妻子艾米、朋友的妻子布兰妮、土著少女艾塔。
伦敦，土生土长生活了四十几年。有一份在证券公司稳定且收入不错的工作，一双聪慧乖巧的儿女，妻子艾米贤惠且知书达理。留下一张纸只字片语，就轻而易举抹掉了前面走过的人生轨迹。
巴黎，凭着对绘画的一腔执念，沉迷于梦想一发不可收拾。过着穷困潦倒的生活，变得不近人情，一切与己无关。病重时得到了朋友妻子布兰妮的悉心照顾，恼恨的是凭着自己无所谓心理下毁掉了朋友的生活甚至布兰妮的生命。他还能摊摊手说，这与我有什么关系呢？不堪一击的生活，以及被生活压迫下人性的丑陋。梦想又是什么呢？
之后经过马赛到达塔希提岛，这是他灵魂出窍之后得到升华的`地方，在这里他与心中的梦想毫无阻隔。有着一个默默守护他，忠诚于他梦想，叫做艾塔的土著少女。即便是他快到生命终点，也无损他绘画才能的发挥。梦想可以实现，但原来如此艰辛！
看完这本书后，我的心绪一直久久不能平。这样的男人不是典型的渣男吗？他的出走，做丈夫做父亲的责任去了哪里？抢走朋友之妻，人性的底线在哪里？这些让我感到愤怒，任何对梦想的追求都不应该是自私甚至脱离道德的借口。
文末描述了斯特里克兰德病死后盛名，把视角又重新拉回到了他结发妻子与一对儿女身上。她们心里压根没有想过要关心斯特里克兰德这些年的遭遇，倒是因为他的盛名，极力标榜曾经的关系，假装付出和理解。如果没有盛名，他们是否还愿意提起这个曾经丢弃她们的人？如果没有原谅，何必假装美好？人性的碰撞果然脆弱，道貌岸然的面具在现实对比下显得如此不堪一击。
思至为什么思特里克兰德非要去画画呢？文中他说：“我必须画画。我身不由己。”对潦倒的处境、刻薄的蜚语、拮据的生活都能泰然处之，这也许是信念的魅力了吧，引领着纯粹的灵魂一路前行。
梦想人人有，在现实中有多少人能够坚持呢？生活中渐行渐远，很容易就忘记了初心，很容易就有理由说服自己放下，很容易就把别人的看法筑在自己好不容易建立的壁垒里……也许这辈子都没有这么大的魄力与自己决裂，但生活给予的馈赠本就是独一无二。做自己想做的，内心真实快乐就好。
月亮很美很孤独，看上去很近却那么远，要做的就是清醒的活着！
《月亮与六便士》读后感3
终于把书读完了，我好像很久很久没有安安静静认认真真的读完一本书了。以前不觉得的自己浮躁，每天瞎忙还觉得挺充实，当我发现自己没有办法安静的思考安静的看书的时候才知道自己如此浮躁。读完《月亮与六便士》，我简单谈一下自己的心得体会。
我很佩服斯特里克兰德，勇于追求自己的理想，即使是最艰苦的环境下也不曾放弃。亲情、友情、爱情、金钱等等都无法束缚住他，他对于艺术的热爱凌驾于所有东西之上。
我最佩服他有勇气舍弃原本富余安逸的生活，义无反顾的投身自己的热爱当中。我们绝大多数人是做不到放下所拥有的。
我在这本书里学到了什么呢？我想有以下3点：
1、追求理想的道路都是孤独的，学会享受孤独，学会理解别人的不理解。
斯特里克兰德的艺术生涯相对来说是孤独的，不被世俗理解。我想到我刚开始做萌煮的时候，身边的人都无法理解。我解释过，讲过道理，但是没有什么结果，他们依然持怀疑态度。那怎么办？去做就是了。因为我坚定这件事是我认可、喜欢并且愿意去做的`，我知道自己想要什么！我自己愿意自己一个人面对，如果有人支持，就是锦上添花，没有人支持，我也无所谓，毕竟生活是我的，在乎别人那么多意见干嘛呢。
2、有利他的目标，目标坚定不移。
这里的目标是指的大方向，我的目标就是推广萌煮，让更多的人了解萌煮，认识到科学育儿的重要性。以前我的目标是自私的，我总是想升级升级升级，反而把最开始乐于分享的路走偏了。
3、学会放下。
放下以前可能有的一点点光环，一切重新开始。即使现在是一个小小的社长，也需要有空杯心态，不断的去向上学，向下帮。
放下欲望，放下自己的掌控欲，放下自己的金钱欲望，很难啊~
放下自己，接受自己的不足，一切从零开始，踏踏实实修炼自己的内功。
《月亮与六便士》读后感4
我停下了笔。
“在满地是六便士的街上，他却抬起头看见了月亮。”生命的旅途，往往是在梦想与现实的痛苦抉择中挣扎，是应该做自己想做的事情，不顾一切的追寻心中那一束月光，还是栖身世俗，担负起对家庭，对社会的责任呢?我带着这个疑问，阅读了毛姆所著的《月亮与六便士》。
在世俗拜金的都市，克兰德拥有美满的家庭，高薪的工作，惬意的生活，可是有一天他却突然放弃了一切，去到巴黎，孑然一身，追寻画家的梦想，忍受世俗的讥讽和旁人的非议，最终在贫困潦倒中走完了一生。我们很难想象他为了梦想付出了多少，金钱?亲情?岁月?难道这就是作践自己吗?相反，做一个年薪百万的外科医生，娶一位漂亮的妻子，游弋在上流社会，就是成功吗?
我想，每个人都有选择的权利。人只有一生，走过的路再也无法回头，正因如此，很多人往往害怕作出那个决定命运的'抉择。但是人生无对错，要认真思考如何走过人生之路，遵循内心的选择，并为之付出努力，向往道路尽头的晨光，忘却身后的泥泞，这样的人生便也是值得的。
青春如初春，如朝阳，我们手握韶华，应该加倍珍惜。仰望星空，脚踏实地，勤奋学习，追寻心中的理想!
我不禁再次提起了笔。
《月亮与六便士》读后感5
斯特里克兰，人到中年，事业有成，家庭美满，一副绅士的模样，却被内心的美的倾泻欲望所捕获，一朝抛妻弃子，远遁他乡，从家庭来看，无疑他是不负责任的。之后，仿佛变了个人一般，极端自私，对物质生活毫不在意，对肉体上的痛苦毫不在乎，对他人的看法毫不在意，一个彻头彻尾的疯子，四处游荡，除了保证不被饿死所需要付出的努力，其余时间都在作画，尽管生前没能出名，但他的天才还是被几个人注意到了，在他们的帮助下，他才不至于没能达到内心追求而早亡。最终的'最终，他在死亡前完成了生命的倾泻，自己最佳的杰作，自己绘画的最终追求，然后，他让妻子在他死后烧了它，因为他作画只为了自己，无所谓他人的认同。
斯特里克兰夫人的反应也很有意思，起初以为丈夫跟某个女人出走时虽然生气，但仍旧抱着希望，但知道丈夫是为了绘画远离他乡时，顿时绝望，她知道他再也不会回来了，她恨他。等到斯特里克兰成为天才后死去时，再见到她时，一副优雅的样子，什么话也没说，让你感觉他们很恩爱，身为天才夫人的她很骄傲。
《月亮与六便士》读后感6
这本书将人性的复杂写的行云流水，说实话，可能是我第一次阅读此书，越看越窒息，因为书中的女性角色并不让人感觉轻松。
斯特里克兰太太
从一个妻子角度来看，她可能长的不是很美，但她是一个端庄、温婉、大方、爱干净的女人，与斯特里克兰结婚17年，育有一儿一女，敬爱丈夫，这样的一个妻子人设，显然无可挑剔，但为什么斯特里克兰还是要逃离这个家，去追逐艺术呢？
斯特罗夫太太
她是本书中最惨的女性角色，但也可能是最令人羡慕的一个角色，因为即使她背叛了丈夫斯特罗夫，但斯特罗夫依旧纯纯的爱着她，正是丈夫这种卑微无底线的爱，让她在遇到斯特里克兰时，明知对方没那么爱她，她仍选择了义无反顾、轰轰烈烈的`去爱，直至最后自杀。她对斯特里克兰的爱不也是卑微的吗？遗憾的是到最后，她没感动到自己，也没感动到斯特里克兰。
爱塔
一个是又渣又有艺术气息的成熟男人，一个是十七岁天真烂漫的年纪，父亲早逝，居住的群岛里，优质的异性也不多，这就注定了她对斯特里克兰的一见倾心。他们的爱看似完美，可惜太短暂，只有三年时光，斯特里克兰最后得麻风病而死。
从某种意义来说，也是爱塔无私的爱，成就了斯特里克兰最后的时光，斯特里克兰喜欢静处时，她不会去打扰，无疑，他们是最好的伴侣，而，斯特里克兰是否真的爱她呢？
通过对以上几位人物的分析，我相信，每个年龄段，我们对于人生的思考也不一样。书中男主角对待感情态度渣的一面，我们都会嗤之以鼻、不屑一顾，但他对于艺术的执著追求，却是值得我们学习的。
对于中年女性，孩子也已长大了，从前可能除了工作，我们就是围绕家庭转，今后我们要试着学会放手，给自己留一点空间，这样才能遇见更好的自己，与家人更好的相爱。
《月亮与六便士》读后感7
“满地都是六便士，他却抬头看到了月亮！”
六便士是当时英国通用货币的最小单位，朋友跟作者开玩笑说，人们在仰望月亮时，常常忽略了脚下的六便士。作者觉得这个说法很有意思，书名于是就叫做《月亮和六便士》，一句玩笑成就了这本经典之作。月亮代表美好的理想，六便士则代表目前的现实。
毛姆高明地运用了第一人称和第三人称的相互转换，把读者与他笔下的人物营造成一种旁观的距离，再运用简单的`笔触进行描写，使我们徘徊在热情与冷静中不断重复回味情节。
可望而不可及的月亮，赖以生存的六便士，描述的是两种不同的生活方式。两者并不对立，甚至可以通过努力，相互拥有支配。小说毕竟只是小说，主人公作为家中顶梁柱，说走就走，在追求自由的同时也背负了不负责任。其违背人伦的行为，也许只是为了配合那句“人的每一种身份都是一种自我的道德绑架，唯有统统失去，才是通向自由之途。”
我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔之中，只能依靠一些符号向别人传达自己的思想。而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传给别人，但是他人却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独的行走，尽管身体相互依赖心却不在一起，既不了解别人，也不能为别人所了解。
读完之后，眼中应当有月亮。如果没有，应是乌云暂时遮住了双眼。再读一次吧，直到你读出月光为止！
《月亮与六便士》读后感8
史铁生的文字，很安静，很沉寂，很萧瑟，却也很坦然。一切尘埃落定，他的笔下，记录着春夏秋冬，记录着变或不变，记录着时光，记录着人世间的爱与奉献；在古老而沉静的地坛，感官被戏剧的放大着，一切的悲或喜都像在放大镜下被他详细咀嚼，也正是在这种状态下，他才可以摆脱世界的目光，摆脱尘世的束缚，只有自己，思考着to be or not to be。
关于人生
——“在满园弥漫的沉静光芒中，一个人更容易看到时间，并看见自己的身影。”
完美可以在巅峰时带来幸福感，缺陷却可以在低谷时带来坦然。相信地坛也有玉砌雕阑、门可罗雀的时候吧，那门壁上炫耀的朱红，那古殿檐头浮夸的琉璃，磁铁般吸引着世人的目光还有那眼底充斥的向往，无不是它傲视周围的资本。可是当浮华褪去，时代更迭，当钦羡的目光统统散去，它会庆幸，坍圮所带来的坦然，自己用年华沉淀下来的那份古朴与率直，正如大地般，源源不断的向它输送着一份踏实。
地坛如此，人亦如此。人只有在真正失去后才会思考什么叫拥有，只有在不幸过后，才能正视什么是挫折。
他真的很幸运。在这嘈杂的世界上，还有一块圣洁的处女地供他栖息徜徉，审视自己的生活，直面人生的苦难，寻找活着的意义。让他有机会看到时光，看清自己的身影。
关于母爱
——“儿子的不幸在母亲那儿总是要加倍的。”“这园中不单是处处都有过我的车辙，有过我的车辙的地方也都有过母亲的脚印。”
母亲的爱是坚韧而无声的。
母爱韧如丝，她需要加倍的承受儿子的不幸，还要承受因“长大了的男孩子的`倔强或羞涩”所带来的恐惧；
母爱润如水，于无声中恰如其分的滋润着儿子心田每一隙干涸、脆弱而敏感的角落。
就这样，日复一日的照顾着儿子的起居，揣测着儿子的想法，理解着儿子的倔强与敏感，母亲从未给儿子带来多少麻烦或不快。因为母亲的默默承受所带来的舒适感，甚至让儿子忽略了母亲的心情，就像不存在般，直到多年以后，母亲已然离去，这个迟迟没有参透人生的“少年”，终于听见了母亲的埋藏多年的呼唤，同时，也看到了天边那一道暖意的曙光。
有过车辙的地方，也有母亲“茫然又急迫”的脚印。爱如空气，而母亲永远只是远远的看着，看着……
关于角色
——“由谁去充任那些苦难的角色?又有谁去体现这世间的幸福，骄傲和快乐?只好听凭偶然，是没有道理好讲的。”“就命运而言，休论公道。”“我常以为是丑女造就了美人。我常以为是愚氓举出了智者。我常以为是懦夫衬照了英雄。”
就命运而言，休论公道。一句话，已道明一切。
休论公道，不是说不公道，而是说在上帝的角度，每个人的价值是一样的，绿叶举出红花，丑女造就美人。找到合适自己的角色，站对了人生舞台，为梦想奋斗过，哪怕是永远的平平碌碌，永远的默默无闻，依旧是高尚而值得敬佩的。
红花固然绚烂，但是一片绿叶，又何不是为世界增添了一份阴凉呢?
史铁生终究是幸运的。上帝很公平，在让他失去了身体的支撑点后，赐给他一座园子，一个精神上的栖息地、心灵上的避难所。祭坛石门中的落日，寂静的光辉平铺的一刻，地上的每一个坎坷都被映照得灿烂，永恒与变迁的对比，使人世更无常了些。夕阳下携手同行的恋人，不知道曾经度过多少的风风雨雨，人老了，情深了。那种素朴的，风雨无阻的真情，不会随时光流逝，可时光却把人从中年送到了暮年……
——“但是太阳，他每时每刻都是夕阳也都是旭日。当他熄灭着走下山去收尽苍凉残照之际，正是他在另一面燃烧着爬上山巅布散烈烈朝辉之时。有一天，我也将沉静着走下山去，扶着我的拐杖。那一天，在某一处山洼里，势必会跑上来一个欢蹦的孩子，抱着他的玩具。”
《月亮与六便士》读后感9
毛姆在中国的读者心目中有着比较特殊的地位。一方面因为他是为数不多的来过中国的欧美作家，1909年到1910年期间，毛姆沿着长江流域一路旅行，写下游记若干，并以中国为背景创作了长篇小说《面纱》;另外一方面是因为《月亮和六便士》这本书，严格来说这并不是毛姆最好的小说，但是因为作品本身带有的属性，展现了艺术攫人的力量，在文艺青年中口口相传。
简单来说，如果你要走上文艺之路，请先看一遍《月亮和六便士》。书中文字的犀利，人性的洞察，艺术的表达已经被反复谈论了很多次，这一次，我们来谈谈有趣，八卦一下这本书相关人物。
毛姆和高更有没有交情?
虽然毛姆从来没有承认过，但是评论界一直公认《月亮和六便士》中的主人公思特里克兰德是以法国后期印象派大师高更为原型进行的创作。书中毛姆以第一人称的身份讲述了他和这名天才画家的故事，虽然毛姆在多本小说中应用了这一手法，但结合到原型这一说法，我们不妨八卦一下毛姆和高更有没有可能是认识或者有交情的呢?
毛姆1874年出生，1965年去世，他的作品很多，足迹也遍布全世界，也曾经长期生活在巴黎，但他的活跃期间主要是二十世纪上半叶;高更出生于1848年，去世于1903年，他的活跃期间主要是19世纪70-90年代。毛姆写出处女作《兰贝斯的丽莎》是在1897年，在此之前他只是英国一家医院的学生，而且毛姆真正在文艺圈声名鹊起是在1907年的几部戏剧;而1897年高更已经进入人生中的最后几年，在马克萨斯群岛上孤独地生活并于1903年去世。所以，从理论上来讲，两个人是没有任何交情的，甚至有可能的一种情况是，在高更去世前，毛姆都没有听说过这个人的名字。
据说毛姆在周游南海群岛的时候，在塔希提岛上发现了高更画的窗板，从而产生了灵感，从而才创作出的《月亮和六便士》，但这是一本小说，而不是传记，而且毛姆也从来没有公开说过原型是高更，因此这件事情其实是要打个问号的。
思特里克兰德到底是不是高更?
翻开高更的生平，对比《月亮和六便士》，会发现思特里克兰德和高更最大的几个相似之处在于：他们都曾经做过股票经纪人，他们都在中年时辞去工作并与家庭决裂然后从事绘画，他们都去了塔希提以土著人的方式生活相当长的时间，他们都是生前穷困潦倒而在死后成为了伟大的画家。
但是两个人不同的地方也比比皆是。首先国籍就不一样，思特里克兰德是英国人，辞职后才去了巴黎，但高更是土生土长的法国人。思特里克兰德后来去了塔希提并且在那里重新结婚生子画画，到死也没有离开过，也没有再与外界联系，并从始至终保持着昂扬的生命力和创造力。高更虽然在塔希提生活了相当长的时间，但是他曾经带着在塔希提创作的画作回到巴黎办展，失败后重回塔希提，穷困潦倒下一度自杀，后来又去往马克萨斯群岛，并在那里去世。
书中的思特里克兰德在抛家弃子要去搞创作之前，似乎与文艺圈没有任何交集，也不热爱她妻子的那些文艺圈聚会，离家出走开始画画好像是突然间灵光一闪的样子，所以一度被家人怀疑是跟人私奔去了巴黎，就连毛姆也没有清楚地解释他这样做的动机，似乎仅仅是凭着艺术对于他灵魂深处的那种感召而依然走上这条道路。高更虽然做了类似的事情，但是就好理解许多，高更一开始就在做买画投资的交易，也是一名业余画家，混迹于印象派画家圈子，和毕沙罗的交情还不浅。在1883年辞职成为一名职业画家之前，高更其实就已经小有名气，1876年他的一副作品还入选了巴黎沙龙，这可是相当高的`认可了，所以高更最终决定辞职开始追求艺术，其实是一个再正常不过的逻辑。只不过印象派当时还没有这么高的地位，巴黎的著名画家也是一抓一大把，当画家基本就等同于生活没保障，应该是高更家人的极力反对导致了他与家庭的决裂。
书中的思特里克兰德性格异常怪癖，不爱跟人打交道，甚至连自己的作品都不肯轻易给人看，更不拿出去卖，似乎创作只是为了最纯粹的对艺术的终极追求;但是高更不是这样，那个年代的画家全都不是这样，虽然我们听说过很多不被当时的世人所认可的画家，但是他们都会努力地到处去推销自己的作品，因为他们如果不这样做就会饿死，更何况他们还要喝酒喝咖啡泡妹子;高更也是如此，他的社会活动相当频繁，参加了印象派的几次画展，还办过个人画展，他一度是印象派的中坚人物，是梵高的崇拜对象，只不过后来他的个人风格发生了重大变化，与印象派正式决裂之后，他才陷入了作品无人问津的境地，孤独地踏上了塔希提。所以说高更的艺术人生有大气有大落，而思特里克兰德的艺术人生从来就没有起过。
《月亮与六便士》读后感10
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。月亮代表高高在上的理想，六便士（科普：便士是英国货币辅币单位，相当于中国的“分”，过去一英镑等于240便士，现在一英镑等于100新便士）代表现实。
查尔斯·斯朱兰（原型为法国后印象派画家保罗·高更），40岁之前是一个原本平凡的`伦敦证券经纪人，一个好丈夫、好父亲、好员工，拥有一个喜欢结交文学界名流的妻子，两个健康活泼孩子，成为自己不得不成为的人；40岁之后，带着对艺术执着和激情，抛妻弃子，辗转于巴黎、马赛、塔希提岛，把生命的价值全部注入绚烂的画布，虽生活困顿，贫困潦倒，但成为了自己想成为的人，最后在完成了自己巅峰之作后死于麻风病。
这样一个不顾一切世俗眼光、道理羁绊，勇于追求自己理想的疯子，是值得我们敬佩的。
《月亮与六便士》读后感11
知道毛姆以及他所著的这本书，还是好多年前的事。那时候年轻，工作没压力，有点闲钱，有大把的时间，却荒废在了人人网的页面小游戏上。跟网友边玩游戏边聊天，听他说到了毛姆是他最喜欢的作家。当时还顺手百度了一下，呵呵，惭愧啊。
说实话刚开始看这本书的时候，感觉很多情景，思维是我理解不了的。我一点也不明白，因为按照中国人的逻辑思维和情感道德很多事难以接受。
然而书中对人性的刻画，对自由的向往，对遵从内心的渴望，却真想让人抛却眼前的束缚，去到那个海天一色，充斥着椰子树，大海，简陋的小木屋，只有海滩上四处游走的面包蟹和充满奇异色彩的画布中去。
这才逐渐认识到，前篇在英国法国发生的一切，不过都是对现实的批判，对人性的复杂描述的越深刻，越能体现出后面对自由的向往。
生活在北方城市里的我，从小习惯了按部就班，朝九晚五。偶尔的旅游路线，就更倾向于那种海边慢生活的城市。旅游结束，一切回归，开启又一轮的加班，客户，完成KPI。谁又能真正抛开一切，到陌生的城市，不在意住什么地方，吃什么东西，只为心中的`理想而活？那种纯净的精神世界，在现在这个社会，已经太过难寻了。
只愿我们都能有更多的空间，有自己的精神追求，不在意他人的看法，能活的再快乐一些，潇洒一些，自由一些吧！
月亮与六便士读后感全书讲述一位画家，在中年时，为了自己画画的理想，抛去舒适的家庭生活与工作，独自流浪与创作的故事。
在追寻理想过程中，画家完全不理会物质上的贫乏，他的存在，就是为了画画，在外人看来无论多么窘迫的生活，对他而言不算什么，只要能活着，买得起颜料和画笔就好。
同时无论女人对他有多么好，只要他感觉女人要用温柔束缚他，他就逃避。女人对他而言，只是在他灵魂枯萎时候的一个安慰剂。无数的女性觉得他残忍，缺乏人伦。但对他而言，画画才是第一重要事情。
很多人觉得他是疯子，缺少人性。但天才和疯子，就在一念间。他的画作就可以证明他是个天才。也有人觉得他的生活是个悲剧，但我看来，他是成功的，不是有人说，最成功的人生就是按照自己的方式生活一辈子。
他勇敢，有信仰，真真实实的按自己的心愿去生活。对照他的精神状态，我觉得自己早已是个死人。正如书中序言中所讲，人生的理想就如天上的月亮，让人羡慕，但高不可攀；人生的现实就如六便士，最小的面值，卑微但又现实。
为了便士，我们貌似不经意的一直在忽略月亮，仿佛月亮只是儿时的记忆，成长就是低着头，不停的在土里挖矿的过程。
人生在世，如画家这般看得穿，行得洒脱，何尝不是幸事。作者：芒人
《月亮与六便士》读后感12
书名：月亮与六便士
作者：[英]威廉·萨默塞特·毛姆
译者：徐淳刚麦克安德鲁上校煞有介事描述的那种浪荡浮华，连个影子也没有。斯特里克兰把椅子上胡乱堆放的衣服扔到地上，让我坐下。
趾高气昂 梦想活在上层社会的可怜女人
“有人建议让她当演员，我当然不同意。有名的剧作家我都认识，只要我张口，明天就有角色给她演。但我不想让她和那些人打交道。”
欲情故纵 总得想点手段才能得到听到自己想要的结果
而对于斯特里克兰近年的生活，我故意不闻不问。我没有表现出对他多有兴趣，最终，我得逞了。他开始谈论自己。但是，他的口才太差，这些年的经历他讲得含糊不清，所以许多地方我只能凭自己的想象来填补。对
沉迷于自己的精神世界 牛奶面包??????又算是什么呢
他完完全全过着一种精神生活，真是令人钦佩。
追求理想的人是这么一副行尸走肉的状态嘛？！
他走出来，带上了门。在我的想象中，我看见斯特里克兰把他的帽子往桌上一扔，坐下来，点燃了一根烟。同样坠入情网，男人和女人的区别是：女人可以一天到晚谈恋爱，而男人只有几分钟。
无知者无畏嘛！有限的生命对于我们来说是一种不可放弃与浪费的奢侈品。因为无知，所以探寻，因为探索，所以才慢慢的明白我们真正追寻的生命的意义所在。人生的探索路上是孤独的，这种孤独谁又会喜欢？但是没有这种孤独与付出，又何来的幸福与快乐可言。这也许就是人活着的'智慧，痛并快乐着！不然枯燥的生活又有什么意义呢？
世界冰冷而残酷。没有人知道我们从哪里来，到哪里去。我们必须深怀谦卑。我们必须看到宁静之美。我们必须隐忍地生活，这样命运之神才不会注目我们。让我们去寻求淳朴、善良者的爱吧。他们的无知比我们的知识更可贵。让我们保持沉默，满足于我们小小的角落，像他们一样平静温顺吧。这才是生活的智慧。
当你的所作所为超出一般人的认可范围之外，他们就是觉得你脑子有病，没有个性
亚伯拉罕没个性。”“上帝的磨盘转得很慢，但磨得很细。
《月亮与六便士》读后感13
《月亮与六便士》的情节大体上是以法国后印象派画家高更的生平为原型。主人公斯特里克兰德原是一位证券经纪人，有妻子和孩子，生活殷实。人到中年舍下一切一心只为绘画。最初他前往巴黎寻找灵感，后又辗转到与世隔绝的塔希提岛生活，找寻到了内心的平和。但在他完成画作的时候他的人生也走到了尽头。
这是关于艺术与生活，理想与现实矛盾的一本书。我们从何处来？我们是谁？我们到何处去？
思特里克兰德离经叛道，他舍下自己的妻子和孩子并一点也不觉得惭愧，他因为自己的情欲间接毁了一个家庭他同样不感到为难。他一心追寻遥不可及的月亮，就算身无分文住在破烂的房子里他也依然是那副傲慢的样子。
全文印象深刻的有三处。
第一处，他本家庭富裕，生活美满，是什么使他舍下这一切去寻找绘画灵感。毛姆说不清，我们也说不清。
第二处，他在巴黎病痛缠身，奄奄一息，很不情愿的接受了朋友的帮助，但是却做出背信弃义的'事情，破坏了朋友的婚姻也让朋友的妻子为他而死。他却一点也不觉得惭愧，相反的，他认为这是他们自己的过错。
第三处，他在塔希提岛娶了爱塔为妻，其实他并不爱她，只是她不会束缚他，给他自由，对他无微不至。这与他生命中前两个女人是不同的。
月亮和六便士到底哪个更加重要呢？
毛姆在这本书里强调的也许是月亮更加重要，但是我们看看书中的斯特夫，他一生都在做一个好人，娶了被他人凌辱过的妻子，对病痛交加的思特里克兰德伸出援之手，夸赞他的画作，而且当得知自己妻子与斯特里克兰特好上的时候他还主动把画室让给他们。他妻子跟思特里克兰德走了之后，他虽痛苦万分但是只要他妻子愿意回来他仍然乐意接受她并一直爱她。他心中没有所谓的遥远的月亮，他似乎更在意生活的意义。这也许是更多人所追寻的。
理想与现实之间太多东西说不清，平凡与不平凡之间也是个人的取舍。如果是我，我很乐意追寻人生的意义，不管这个意义是月亮还是六便士。
《月亮与六便士》读后感14
被俗事缠身，被纷扰侵害，生来就开始忙碌，忙着长大，忙着工作，忙着交友，忙着遇见爱人……到死才会开始安宁。为名为利，为世俗的眼光，却很少为了自己那份热爱。总是会说有遗憾，总是不满意自己现有的生活，总是会抱怨身边人身边事，但很多人还是选择随波逐流，极少人会冲破束缚追逐那份想要。 之后，那些少数人成了疯子。在那些大多数人眼中，他们是笨蛋，为了不可实现的假想放弃原本安逸的`生活，他们是怪人，走了一条没有光亮的路。但为了一番热爱变成疯子又有何不可?敢于追求自己的想要有什么错?并没有后悔过，所以才能在死神降临时是带着圆满的心情而闭目。
有些人生来就与常人不同，他们肩负着神秘使命，他们可以超脱世间一切束缚，有个小火苗一直在指引他们。其实那是真实的活着。我们该有所包容，因为这条路对他们来说很艰难，但又知足。反而我羡慕这些人。这才是真实的活着。
六便士满地都会有，可月亮只有那一个。那是我的心上月，独一无二不被人拿走的东西。
《月亮与六便士》读后感15
世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。——题记
一开始，《月亮与六便士》这个名字就吸引住我。我以为会是浪漫又风情的故事，没想到是一个人对梦想的追逐。月亮是那高高在上的理想，六便士则是现实的代表。理想是丰满的，现实是骨感的。思特里克兰德有一个富裕又美满的家庭，妻子漂亮，有点爱慕虚荣，两个孩子健康快乐。这种生活是当今多少人向往且奋斗的方向。可他不屑于这种庸俗且平静的生活，抛弃了在外人看来很好的家庭和事业，去到与世隔绝的地方，开始画画。
我惊讶于他的勇气，明明拥有了大多数人所梦想的东西，怎么就忍心放弃？我很惊讶，更多的是不解。在旁人看来，他的生活仿佛从天上跌入谷底，他却不在乎这些。在巴黎追求梦想的过程中，他不在乎环境如何，无视饥寒交迫，只要有绘画工具就行。逃离了那个喧嚣的世界，抛弃了功名富贵这些无用的身外之物，反而更容易全身心投入到一件事中，更容易成功。恍然之间，我似乎体会到他内心的所想。
在如今这个充满竞争的社会，多少人为了追求名利、金钱，早已丢失了本性？只是为了安家立业，结婚生子而在前行。当然，也不否定，这种生活也是大部分人所想要的平淡生活。可是，我们的人生仅此一次，你最初的梦想实现了吗？你是不是也在现实面前低头了？有的人不得不屈服于这个世界，随波逐流。金钱、功名那都是物质上的，究竟这些意义在于什么？直到现在，我还在思考。
人总归是有梦想的，何不像思特里克兰德那样？抛去世俗的'眼光，保持一个平静的内心，不要浮躁，不被杂念所影响，去追求自己的理想境界。
现实与理想只隔一步，那便是执着的追求。茫茫人生，找到自己心中所执着的追求实属难得。大多数人只用表面忙碌来掩盖自己内心的空虚，自己内心真正追求的是什么，或许需要静下心来好好深思。当找到属于自己的那份追求，我们便会不自觉地抛除一切杂念，义无反顾。
这本书没有太多华丽的点缀，它只是很真实，纯朴地反映了人性。或许在五六年后，当我步入社会时，我还会再来品读这本书，那时应该会有更多感悟！
愿我们都能到达最初的理想！一起奋进吧！