月亮与六便士读后感【热】
细细品味一本名著后，相信大家一定领会了不少东西，何不写一篇读后感记录下呢？现在你是否对读后感一筹莫展呢？下面是小编为大家收集的月亮与六便士读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
月亮与六便士读后感1
看完这本书的第一感受是：不敢苟同。主人公老思完美诠释了“存理想，灭人欲”。
老思是一个英国的中产阶级，老婆孩子热炕头都已经实现，但是忽然某一天，留下一张字条奔赴巴黎，潜心画画，从此不问家里事，没有愧疚，毫不犹豫，割断一切联系。
从某种意义上来说，他为了理想放弃一切。老思对于画画是不疯魔不成活的，除了画画没有其他事情能够被他重视，即使是为他生儿育女的女人，即使是把他拉回鬼门关的好友，即使是他的血亲。甚至是作为人所不能压抑的欲望，在欲望得到纾解之后，便憎恨上了热爱他的`女人。
本书的结尾是，老思的画作被后人认可，名垂千古，从艺术的角度上，他确实是不可多得的天才。
但是，天才首先也是人，个人认为“不给他人带来麻烦”是作为人最低的要求。然而老思竟然在婚内和朋友之妻干柴烈火，事后还不负责任，害得朋友家庭破碎，朋友之妻为他殉情。单独从作为人的角度来看，这简直是道德沦丧。
不知道是翻译的原因，还是作者特别想突出老思能够跳出世俗的条条框框，率性而活，敢于追求真我。
人作为社会人（这里的社会人不是现在的意思，是指具有自然和社会双重属性的人），不能割舍与他人各种各样的联系，也不能漠视本来需要承担的责任。
当我们谈论生活不止眼前的苟且，还有诗与远方时，我们在想什么。
当我们不能生存的时候，梦想什么就是雪地里的火柴，亮一下就没了。所以，生存是第一要义。
有人说，我可以为了理想放弃一切，你放P，当你连饭都吃不饱的时候，理想又遥不可及，你最好的办法就是先让自己活下去，活下去，才有实现理想的机会。
社会似乎总在教育我们，人必须经受苦难，才能成为伟人。就连我们的小学课本上，几乎都是如何经历磨难，如何努力，如何坚持，然后就成为了伟人。（比如司马迁忍受宫刑著作《史记》，比如蒲松龄落第撰巨著……可能这些例子并不恰当）过分强调了，忍过苦难的日子，幸福快乐的日子就会到来，就好像磨难和成功是双胞胎一样。
有时候，苦难之后可能是更漫长的黑夜，如果一个人放弃健康去接近理想，可能会跌入深渊（猝死的人那么多，他们没有机会去接近理想了）
其实，有些苦难是没有必要的。如果理想暂时不能让自己生存，请慢一点，等我们有一定的力量之后，才有更多的机会去接近理想。
我只是想说，人生虽然挺短的，但是可以做的事情有很多。在道德允许的层面做自己，充实丰富自己，能够拾起地上的六便士，也能触天边的月亮。
月亮与六便士读后感2
“人们若想保住他们灵魂中的善良，就要一天做两件他们不喜欢做的事。”说这话的人是有大智慧的，我已然在一丝不苟地遵循这一真知行事了：因为我每天都要起床，还要睡觉。
我总觉得绝大多数人选择的这种生活方式好像欠缺了点什么。我承认这种生活方式的社会价值，我也看到了它那井然有序的幸福，但是我血液里的激情却想追求一种更为狂放不羁的旅程。对我来说，这种简单快乐的生活有某些让我惊恐不安的东西。我的心渴望能活得更加惊险刺激。要是我的生活还能有所改变，有无法预知的刺激的话，我是愿意去攀爬怪石嶙峋的山崖、畅游暗藏危险的浅滩的。
只有诗人或者圣徒才会自信满满地在沥青路上浇水，然后期盼着百合花会盛开在路面上，作为他们辛勤劳动的`回报。一个人追求他人认可的欲望若是太过强烈，对舆论的无情职责太过恐惧的话，就会自己主动把敌人引进门里。
我有好胃口是因为我是年轻人，而他有好胃口是因为他有麻木不仁的良心。一个恶棍的性格如果被塑造得既充满逻辑又十分完美的话，那么这种践踏社会秩序的性格一定会让它的创造者着迷。
当有些人说他们不在乎别人怎么评价自己时，他们多半是在自欺欺人。通常，这些人会坚持走自己选择的路，只不过是因为他们相信没人会明白他们的奇行怪癖，最多也不过是因为有几个邻居友人的赞赏在支撑着他们的信念，让他们敢于违背大多数人的观点行事。当反常规是你这一阶层的人推崇的常规的话，那么你想在世人眼中显得反常规倒也不是什么难事。这种行为可以让你获得极强的自尊。你尽可以鼓起勇气去扬扬自得，还不会承担风险和面对负面影响。但是，也许渴求他人的认可才是文明的人类最根深蒂固的本能。当一个反传统的女人违反了威严的礼规，使自已暴露在各种唇枪舌剑的遣责之下时，没有谁能比她还要火急火燎地跑向尊严的庇护所了。有些人对我说，他们不在意别人对自己的看法，我是不会相信的。这不过是无知的虚张声势罢了，他们仅仅是想表示：他们不惧怕別人指责自己的小瑕疵，而且他们深信这些小瑕疵是不会被发现的。
但是这里有一个男人，他真的不会介意别人如何看待他，因此常规情理对他没有任何束缚。他就像是一个浑身涂了油的摔跤选手，你无法抱住他。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。上帝的磨盘转动很慢，但是却磨得很细。
月亮与六便士读后感3
对于我们有且仅有的一次生命，我们究竟应该如何度过？是“三亩地，两头牛，老婆孩子热炕头”的平淡？是“竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生”的洒脱？还是“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。”的慷慨？……每个人都有权选择自己的生活方式，因为他要为自己的选择负责。我们无法断定哪一种生活方式是对的，哪一种是错误的，更无法用一种生活方式去抨击另一种生活方式。如果一定要有评判标准的话，那一定是自己内心深处的渴望，是清风明月？是儿女情长？亦或功名利禄？可悲的是，我们中的绝大部分，皆为浮云遮望眼，根本不清楚自己想要什么？剩下的另一部分则过于贪婪，什么都想要。唯有一小部分，要么成为疯子，不为世人所理解，要么成为天才，为世人所顶礼膜拜。
毛姆，不愧为“最会讲故事的`作家”。用第一人称“我”来讲述整个故事，和读者们站在同一条线上，去目睹主人公思特里克兰德抛弃妻子，放弃安稳，颠沛流离，离群索居，身患恶疾，忘乎所以，追寻梦想的一生。作者就这样用热情却又克制的语言，写出了好人的恶和坏人的善，展现了人性的复杂与矛盾。在普世价值中，这个正值中年的男人，为了所“不齿”的理想，毫无责任感地抛弃妻子，而后又毫无廉耻之心地引诱有夫之妇并致其自杀，依然我行我素，为了生存，为了画画娶土著女子为妻。这种种行为，为“井然有序”的道德社会所不能容忍，可世人却为他的才华所折服，称其为“天才”。对于这样的一个人物，我们无法用简单的善和恶来进行评判。同时，这也激发了读者对于人性的思考，对人生的思考。
这部小说贯穿始终的是对“月亮”和“六便士”的悖论。我们是去回应内心深处的呼唤，勇敢孤独披荆斩棘地追逐心中的理想，还是选择现世安稳，小心谨慎地苟且过活？我想每个人都曾在生命的某个瞬间问过自己这个问题，却因为过于残酷而无法回答，于是乎大部分的我们选择用逃避去自我保护，自我安慰道：怎么样不是一辈子？我想这就是好的作家所特有的共性。毛姆，让每一个看过这部作品的人，去重新审视自己：如何看待生活的意义，对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。当然，这本书也并不是一味宣扬为了理想就可以放弃应有的社会责任，这也就不难理解为什么主人公要自我放逐到塔希提岛，因为只有这个与世隔绝的原始自然之地才能容忍这样一个“被魔鬼附身般的”天才。可现实太多人，一边享受这现代社会所带来的种种便利，一边却又奢望着鸡犬相闻，采菊东篱下。
要想得到，必须舍去。满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
月亮与六便士读后感4
这几天一档文化类综艺《一本好书》出现在大众眼前，因为《中国汉字听写大会》《朗读者》《见字如面》等节目的热播，文化类综艺似乎迎来了新的春天。这在过度繁荣的明星真人秀之间，明显是一股清流。第一期带来的《月亮与六便士》这本经典之作便一举拿下了9.3的高分，这样以全新的形式去诠释书内的经典，更让观众觉得耳目一新，但事实上，一本好书重读多少遍都会有不一样的体验。
初读《月亮与六便士》，可能很多人会看得云里雾里，书中的主人公斯特里克兰的主要性格形象也让人捉摸不透。会出现这样的情况无非是两个原因，一个来自读者，一个来自作者本身，只要搞清楚这两方面的疑问，就不难理解它为何可以称之为经典。
读者的疑问我想大多来自作品，在开始阅读之前没有深入的了解其背景。其实毛姆所写的这个故事，并非完全是虚构的'，书中的很大一部分来源于他对著名法国画家高更的生平、作品的痴迷。是的，斯特里克兰的原型便是高更，他们的一生高度相似，生前及其落魄，死后备受推崇，书中斯特里克兰最后留下的画作也是对高更的作品《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》的高度还原，这些经过毛姆的艺术加工，演绎成了斯特里克兰扣人心弦、跌宕起伏的一生。
而且作者毛姆采取的是第一人称的叙述方式，这种阅读中的带入，使得读者并不能从一开始就很好地进入角色感同身受，但在大致了解了高更这位作家的生平之后，就会对主人公斯特里克兰有了初步的认识。
而对于作者毛姆，他并没有对读者交代了斯特里克兰所有的心里变化及其背后的原因，这样就把所有的悬念让读者自己体悟。比如毛姆没有说明斯特里克兰为什么突然放弃工作去当画家，这也让读者觉得非常突兀奇怪，但他完全可将他内心的苦楚和绝望表现出来，这就是艺术的巧妙之处。读后感·在大多数读者眼里，斯特里克兰就是从优渥的环境中寻求自我，抛弃妻子背叛朋友，是一个不折不扣自私的人，毛姆没有为他描述半句这时候的心理活动，因为这个转变，懂的人自然懂，他虽生活在繁华的都市，却比独居沙漠还孤单，若是讲出来甚至会有些刻意哗众取宠。这样的留白方式可能阅读前期会给读者带来一定的阅读障碍，但阅读到最后，真正的谈到自我，回归自我，从最后的画作被作者毛姆一把火付之一炬，斯特里克兰的纯粹在此跃然纸上。
这是被无数人推烂的经典之作，也是作者与读者跨越百年的心灵交流，尤其是在如今这个混杂的世界，为了生存而生存，却忘却了本来的面孔，斯特里克兰是文明社会里道德理法规范下的怪物，最终在“塔希提”找到了属于自己的灵魂归宿，他虽然是一个可恶的人，但同样伟大，因为一个人最大的成功，便是按自己喜欢的方式过一生。
月亮与六便士读后感5
因为读书会群里朋友的推荐，让我很想去了解一下书中的故事，书的名字也让人充满好奇。
书上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书好像没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。
月亮高高在上，虚无缥缈，六便士看似很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰望月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义，而大部分人也为了六便士的生活选择忙碌着。大多数读完这本书的人，都会在读后把感悟上升到理想这样的高度，如同这本书名背后的含义：六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，而月亮的皎洁则象征着理想与崇高，终究是少数人的专利。
想想现实中的大多数人，包括我们自己，常常被俗事缠身，被纷扰侵害，生来就开始忙碌，忙着长大，忙着工作，忙着交友，忙着遇见爱人……到死才会开始安宁。为名为利，为世俗的眼光，却很少为了自己那份热爱。总是会说有遗憾，总是不满意自己现有的生活，总是会抱怨身边人身边事，但很多人还是选择随波逐流，极少人会冲破束缚追逐那份想要。之后，那些少数人成了疯子。
在那些大多数人眼中，他们是笨蛋，为了不可实现的假想放弃原本安逸的.生活，他们是怪人，走了一条没有光亮的路。但为了一番热爱变成疯子又有何不可？敢于追求自己的想要有什么错？并没有后悔过，所以才能在死神降临时是带着圆满的心情而闭目。也许有些人生来就与常人不同，他们肩负着神秘使命，他们可以超脱世间一切束缚，有个东西一直在指引他们。其实那是真实的活着。我们该有所包容，因为这条路对他们来说很艰难，但又知足。反而我羡慕这些人。这才是真实的活着。试问，我们又有多少人能够如此率性的活着呢？所以我们很难像主人公那样对自己的人生是没有遗憾的。
生活是美好的，也是残酷的，我们在享受这个世界的同时，也背负了这个世界带给我们的责任，所以在有了六便士的基础之上，尽量活出自己想要的样子，才是现实的。为了心中所爱放弃所有，也许我们还是缺乏勇气的，更何况像主人公那样的对绘画如痴如醉的执着以及过程中需要面对的一系列问题，估计也是我们无法面对的。
一句话，做自己吧！适合的借鉴，不适合的就放下，不必纠结。
月亮与六便士读后感6
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
《月亮和六便士》是一部由英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆创作的长篇小说，于1919年出版。
主角斯特里克兰的原型为法国后印象派画家保罗·高更，他们的人生经历有许多相似点，如：同为画家，曾经都是经济交易员，都抛弃了家庭去追寻自己的梦想，余生在塔西提度过。
标题的含义很简单，月亮是我们的梦想，六便士是我们实际生活。
先主要介绍一下内容：主角斯特里克兰是股票交易员，有老婆，两个孩子，过着中产生活。一天毫无征兆的离开了伦敦，去巴黎。他在那过着穷苦生活，画画，用文章的话形容是：像被魔鬼上身了一样。这个魔鬼当然是他的理想。
他后来离开巴黎，到了塔西提，和土著人结了婚，余生在那里过隐居绘画生活。
这里的情节让人有些想不通，他为什么要抛弃这样的幸福生活，要去过穷苦日子，他的回答是：我只是想画画，有什么驱动我去画画。对于他来说，画画是他一种精神的追求，是他的理想，只要能画上画，他宁愿过苦日子。“做自己最想做的事，生活在自己喜欢的环境里，淡泊宁静，与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”这段话已经足够解释他这样做的原因了。
但是有人肯定要问，就算这是他想要做的，万一他失败了怎么办？人生的道路各不同，绝大多数人会选择宽阔平坦的康庄大道。然而，看起来好走的`路不一定能通向真正的幸福。当然，选择难走的路，也不一定会有收获。然而，和只能获得些廉价的幸福的康庄大道比起来，相对艰险的小路上往往能找到别处所没有的宝物。追求幸福的足迹，本身就是幸福啊！
斯特里克兰的最后一幅画是他在临终前画的作品，小说中将这幅画描写的非常神异，这点文字给人的震撼也是很大的。他的这幅画，在结局因他的要求而被烧毁，这是他毕生的理想，作者认为，这幅画的境界是他的愿望，他完成了他的梦想。所以我认为这对于主角来说，这并不是一个悲剧，而是一个好的结局，人的最大理想完成了，那么他就得到了幸福，无需低头看着满地的六便士，已凌驾于月亮之上，死而无憾。
月亮与六便士读后感7
当遍地都是六便士时，你是否还有勇气抬头望向月亮？
一百多年前，奥斯卡·王尔德写下这样的话，“我不想谋生，我想生活”，这，就可以用来概括《月亮与六便士》这部小说。一个家庭美满，事业成功的证券经济人，一夜之间抛弃了一切，远走他乡，从伦敦去了巴黎。后来人们才知道他是去那里画画，经受了一系列的磨难，在对文明世界的厌倦下，他来到南太平洋中的一座美丽岛屿，与世隔绝。在临终前，他带着傲慢和不逊纵火烧了自己创作的一幅杰作……
在这部小说中，毛姆描写了诸多人物，一边是为理想而倾其所有的，孜孜不倦的斯特里克兰，亚伯梓罕医生，布吕诺船长；一边是爱慕虚荣的斯特里克兰夫人，库特拉斯夫人，卡迈克尔医生，还有热心诚实的斯特洛夫，背叛爱情的布兰奇，贪图小利却义薄云天的尼克尔斯船长，乐善好施的蒂阿瑞，能说会道的库特拉斯，纯朴善良的阿塔……小说采用第一人称来写，夹叙夹议，娓娓道来，对自我也有很多反省，对人生感悟良多。如此纷繁的故事，全凭"我"来穿针引线，可以说“我”是这部小说的又一个主角。
了解斯特里克兰前，你必须了解高更，纵看高更，三十五岁毅然辞去了个股票经纪人的工作，专心致力于绘画；一八九一年值一八九三年，以及一八九五年至一九零一年，高更曾两度前往塔希提岛，长期居住并进行创作。这些都与斯特里克兰的命运有了几份相似之处。可以说：理想与现实，崇高与卑贱，神圣与凡俗，无论在斯特里克兰还是高更上，都并非二次元对立。斯特里克兰即带有现实生活的粗鄙和冷漠，也有着无人能及的超凡意志和追求。这也就是《我们从哪里来？(高更作）我们是谁？我们到哪里去》的核心精神。
我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？这是终极的灵魂追问。这幅画如此的深邃而震撼，而在小说中，它完成了主人公的'精神性追问，最后被付之一炬，暗示着什么？当人类的精神性抵达了自身，并且为了这个自身而存在，不再需要任何物质性的东西，哪怕是所谓的艺术杰作。这正是艺术创作的心声：当你完成了最伟大的作品，它便离你而去，因为艺术的最高诉求并非任何实体，而是那遥不可及的精神的涅磐的象征……付之一炬正是涅磐的象征。和高更相比，斯特里克兰的死和他的杰作的毁灭更显得震撼人心，这正是小说的高明之处。
放眼望去，满地都是六便士，人们争先恐后地争抢着。唯斯特里克兰，冷嘲热讽了一阵后，望向他心中的一轮明月……
月亮与六便士读后感8
最近，我读了《月亮与六便士》这本书，感触颇多！月亮是梦想与信仰，六便士是安逸与舒坦，纵然脚下铺满了便士，而他的眼里却只有月亮。我为斯特里克兰欢呼！对于故事中主人公抛弃妻子的行为，我没有太多想法，甚至能宽容，但对他能有勇气活出两个完全不一样的人生，却表示无限敬佩。梦想与信仰，从我们呱呱落地起，就与我们相随，本是灵魂一部分，但在俗世不断浸染中被磨灭。斯特里克兰，在他活到四十岁，浑身已沾染了俗气时，能毫不回头，抛弃一切，内心的坚毅已彻底的'震撼了我。
拉近点，我想起中国第一位女舰长韦晓慧，35岁前她是华为企业的一名高管，有非常优秀业绩，拿着可观的年薪，有着令大家都羡慕的社会地位；35岁后，她却弃笔从戎，成为一名军人，39岁时，更成为中国海军第一位女副舰长。我时常在想，当她抛弃原来优越生活，决定追寻梦想，成为一名军人时，她的内心要经历多少次博弈，有多少个久久不能入眠夜晚，多少次幻想自己人生道路选择的后果。她所受到的挑战与压力并不比斯特里克兰少。但是她做到了，前半生和后半生，她过了两种截然不同生活，以勇气和智慧，活出人生中的高度和宽度。
不知道，大家有感觉不？每个人或多或少都会有点业余爱好，孜孜不倦，从不懈怠，比工作更有趣！写作，做木工，剪纸，唱歌，或是游戏业余玩家，或是电影发烧友。
曾几何时，这些业余爱好在我们还是孩童或者青少年时，是我们梦想和信仰。就如我，也曾想过成为一名舞蹈演员，但在生活道路上，我却离梦想越来越远。当我们有了家庭，有了孩子，有了活口的工作，有了安逸与舒坦，我们便有了更多借口告诉自己，要甘于现状，要把过去幼稚想法好好的藏起来！年复一年，日复一日，同一个时间，同一个地铁口，同一趟列车，同一个表情，同一种匆忙，我们生命就这样，被偷偷的撷取，静静的，甚至都忘记时间存在。皱纹悄悄爬到脸庞，我们从别人口中的孩子，变成孩子口中的阿姨甚至奶奶！我们的生命，真实的来过人间，但却从来没有感到过灿烂。我们还没有告诉世界，我来了！世界却让我离开了!
读了《月亮与六便士》，我的心底产生了一丝勇气和希望，纵然，我们缺乏足够勇气，做翻转。但至少在弯腰捡便士时，努力抬抬头，看看天上的月亮！
月亮与六便士读后感9
月亮要有，六便士也要有，要物质还是要精神？大多数人由生到死的过程是不断物质化的过程，只有少数人，能脱离这具平凡的躯壳，追逐精神的自由。
初读《月亮与六便士》，若要让我用一个词概括这本书，我会用“荒谬”。一个抛妻弃子的自私者，一个懦弱无能的崇拜者，一个理直气壮出轨的妻子，一个原始而不讲规则的小岛，一个后现代主义画家的诞生。作者毛姆用极端的环境构造了一个脱离现实的故事，而这个故事把所有人都放在极端的天平。斯克里特兰德为了一个迟到的画家梦，放弃现实，蓦然一切，一心去寻找他的小岛；斯克罗伊夫低下自尊不断挽回伤害他的两人，一个在不断摧毁他自尊的，一个将他的爱肆意践踏；布兰奇为了心中那一点自傲，把斯克罗伊夫的爱当作保护伞，等到雨过了，便将伞丢下。
毛姆用伟大而渺小来形容斯克里特兰德。他在平凡的大多数里超脱寻找人类的那一片原始，舍去七情六欲，不为世俗所束缚，是那样伟大；而他，又不得不在人世间找一隅，需要吃喝、睡觉，在形形色色的人群穿梭，又是那么渺小。在他人生的前四十多年也在寻找人生的智慧，有稳定的工作、美满的家庭，按照正常的人生轨迹发展，直到某一天的突然出走。这应该不是斯克里特兰德的突发奇想，而是之前的人生一直在准备，被某个爱的瞬间裹挟，在智慧的人生态度里逢源。斯克里特兰德是一个永不停歇的香客，去寻找属于他的神坛，他在塔希提岛，创建了一个世界，属于他的世界，在他的最后，又亲手摧毁这个世界。
斯特罗伊夫是最接近现实而最脱离现实的形象。他需要爱，却把爱当作人生的一切，他需要崇拜，却把崇拜当作人生的一切，他需要善良，却把善良当做人生的一切。斯特罗伊夫的懦弱和妥协令人厌恶，他就像那个被蛇咬了几次还会救蛇的农夫。在读书的过程中我期待斯克罗伊夫的爆发，对这些残酷无情的.事实嗤之以鼻，但他没有，像一滩死水，静静流动却又逃不过束缚。最后，他终于回到荷兰的老家，去寻回家的庇护，去慢慢体会生活的智慧。
布兰奇在脆弱易碎的时候接受了斯特罗伊夫的爱，在需要体会爱情的时候离弃斯特罗伊夫。她心里一直存着对斯特罗伊夫的埋怨，这是不平等的结合，他在她无路可走的时候乘虚而入，迫使她不得不接受她的爱。斯特罗伊夫的爱越多则是对她的怜悯越多，一个女人能原谅男人给她造成的伤害，但是不能原谅他为她的缘故而作出的牺牲。
亚伯拉罕医生奋不顾身跳上的亚历山大港，放弃美好的前程，需要足够的性格，有钱就是成功吗？这就要取决于你对生活赋予什么意义？在你喜欢的环境做你喜欢的事。
月亮和六便士能够同时拥有吗？答案是：你可以要满月或者六便士，还是半个月亮和三便士。
月亮与六便士读后感10
《月亮与六个便士》英国小说家威廉.萨默塞特.毛姆1919年创作的长篇小说。他是以法国后期印象派大师保罗.高更为原型塑造的人物。
这篇小说是毛姆在游经塔希提岛后，回到欧洲写成的。他用旁观人和经历人的角度，刻画了神秘画家斯特里克兰德的传奇色彩的一生。
斯特里克兰德去世后，人们都对这名画家的传奇的一生，充满了好奇。他的作品让人心湖涟漪，他的作品中透着情色和悲切之美，如同永恒的祭品，将他那神秘的灵魂呈现出来。崇拜者对他的颂扬，批评者对他嗤之以鼻都反复无常。
即使在他微不足道的作品中也能让人看到那怪异，备受煎熬和复杂的个性。那种探索艺术家的神秘跟迷侦故事有异曲同工之妙。人们对他的生活和性格好奇不已。
有一位让人敬仰的画家，对斯特克兰德的画进行了详尽的讨论。他优美的文风堪称典范。著名的评论家，莫里斯.于雷概括了斯特里克兰德的生平，他吊足好事者的胃口。他对艺术的热爱从不掺杂个人情感，这么做的目的是唤起有识之士去关注这位前无古人的天才画家。
然而那些过去真正和斯特克兰德相交过的人，并不认同他，他们所认识的那个天才画家不过是一个碌碌无为的普通人。
斯特克兰德的.儿子写下父亲的传记，他说，人们对父亲的后半生误解颇多，他要清扫一些喧嚣和误解。他把斯特里克兰德描述成了一个体贴，慈祥，性格善良，作风正派的形象。然而，崇拜者对此很失望，颇有微词。在崇拜者心中，斯特克兰德之所以声名鹊起，大抵是接受了他的传说。或者是人们对他性格的厌恶，或者是对他突然离开温暖舒适的生活的同情。人们对他的传奇故事偏爱有加。对他儿子刚刚出版的传记让人们的好奇心贴入谷底。
那么斯特里克兰德到底是一个什么样的人呢？接下来我们将要跟随作者的脚步一步一步走向这位天才画家的真实故事。看作者如何用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性，进行犀利的解析。
如何从一个普通的证劵经济人成为一个大师级别的人物，如何在他中年以后抛妻弃子，追寻他内心深处的自由，哪怕过着贫穷，潦倒的日，也要甘之如蜜，他在生命的一瞬间，在孤独中实现了灵魂的自由。那么他到底经历了什么？
月亮与六便士读后感11
我常常在想，如何主人公是女性的话，会不会做出相同的选择？
每个人都想生活，而不仅仅是谋生。
当家庭已没有了爱情，工作已经看到了尽头，孩子也已经长大，而刚好内心深处却隐藏着某一个梦想。
如果是女性，也可能做出相同的选择，只是先天的生理与心理特征让女性避免不了要比男性需要更大的勇气与付出。不会像男性这样果断干脆无情与理智，正因为如此，社会上成功人士中，女性总是寥寥无几。
女性生本柔弱，为母则强。身边有许多好友都已陆陆续续地成为了母亲，随之所有的时间都倾注在了宝宝身上，完全也不可能再有时间花在自己身上。然后是幼儿、小学、中学、高中。似乎到了孩子大学的时候才有了自己的时间。而那时，发现自己容颜已老，身材变形。早已遗忘了自己曾经的梦想，斗志全消。
"我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。"
我要极力过好现在的每一天。瑜伽、摄影与户外、get新技能。趁着自由与年轻，哪儿有什么新鲜玩意就去看看去尝试，不管它有多远，不管是否有人一起。人一生，心灵会蒙灰。这并不可怕，但须洗涤。你要找到灵魂的清泉，大海的涛花迸溅，风雨的吹拂鞭打，鸟的欢鸣和鲜花怒放，都是藏在清泉中的老师。大自然有自成体系的优美，等待你身心与之共振。
我们所占的时间宽窄是有定数的。耳聪目明、手脚伶俐的时光，不过几十载而已。时间如同鲜血，每一滴都咸且弥足珍贵。当走过的路渐渐漫远，当双眸注视过的东西渐渐繁多，当闻过的气味渐渐五花八门，内心就不由自主地变得宽容起来，接纳世界的不同与丰富。也会更加看清生活的本质不盲目，不迷茫。
"从某一种程度来说，我也是一个艺术家。我在自己的身上也深深感受到激励着他的那种热望。主人公的手段是绘画，而我的是生活。"
世界上最宝贵的`财富—美—不会同沙滩上的石头一样可以被漫不经心的过路人随随便便就能捡起来。美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有经过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。他唱给你的是一个美的旋律，要是想在自己的心里重新听一遍，就必须有知识、有敏锐的感觉和想象力。
发现生活的美，当然也需要经受一番灵魂的痛苦折磨。一直在努力的找寻着，追寻自己的内心，平安喜乐。
月亮与六便士读后感12
《月亮与六便士》这是一个关于离开的故事，离开自己的生活，离开一切，去寻找内心深处的理想。
斯特里克兰德的性格特质是什么呢?近乎自私的爱自己。这里说的爱自己不是说他因为爱自己，而让自己的生活里充满鲜花一样的色彩，彩霞一般的绚烂，他不热衷修饰自己，也不热衷养生。他这种近乎自私的爱自己，是他爱自己的理想。也是世人诟病的地方，为了理想抛妻弃子。
开始过离群索居的生活之后，他不修边幅到了极致，不事劳作，也没有金钱。有一回因为饥饿，快要在昏暗的.小阁楼死去——他降低生活水平，以一种完全不在乎生活水平的高度精神纯度来追求自己的画画理想。
四十岁之前他有工作，有家庭。过着与常人一致的生活。四十岁以后他突然离开生活轨道，谁也不认识，他只认识内心的渴——成为一个画家。对与错?谁又说的清呢。希腊神殿的铭文“认识你自己”，认识自己之后我们才会从容不迫的选择自己的生活，而不是依靠外界的标准或是他人的希望。
幸运的是，他是芸芸众生里，认识到自己的人，最后他在绘画上也取得了成就，画完了内心的渴望后，他让他的女伴将那副壁画付之一炬，多么悲壮，那一场火把背负在他内心里的理想之石卸下了。
不幸的是，他背叛了他的家庭。每个人都会去同情他的妻子，去谴责男主人翁。所以他的妻子，最好的方法就是将他的所有东西都付之一炬，把背负在她内心里的失望，被抛弃，谴责通通卸下，做个明智的人。
中国有一句老话：高手在民间，说的是一些有着高超技艺却鲜为人知的群体。斯特里克兰德就是这样的高手，在世前他的画不被人赏识。直到死去，他被人熟知。绘画就是为了功成名就吗?答案是否定的，所以它死去后没有遗憾，只有满足。遗憾的人不是梵高，不是千里马。而是我们读者的心——总觉得有才华的人，一定要配上宝马香车。
追求艺术(无论什么)，总得是要有所牺牲的。读文学书籍，让我明白了一个道理，世界上的好坏的界限是模糊的。看了《月亮与六便士》你还会对他的抛弃家庭做出什么样的评判呢?文学告诉我们，每个人都有理由，他告诉我们切忌绝对，告诉我们世界的模样，人性的模样。一件事的展现的表象背后是有成因的，只要我们愿意去感受，那么我们就可以避免偏见盲从与庸俗。追求没有正误之分，无论是物质还是精神，重要的是明白自己想要什么，还是希腊的铭文：认识你自己。也是让我去审视自己的一句话。
月亮与六便士读后感13
我觉得，大多数人这样度过平庸的一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西，我的心渴望一种更加惊险的生活。只要在我的生活中能有变迁和无法预见的`刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁满布的海滩的。
毛姆说：生活在这个世界上，每个人都是单枪匹马的战斗。我们每个人都是一个孤独的个体，孤独的来到这个世界，又孤独的离开。尽管在人生中的不同时间段都会有人来陪我们走过一段生命旅程，但是没有谁会是谁永远的陪伴，我们注定孤独的走过自己的一生。
刘同在《你的孤独虽败犹荣》中有这样一句话：有一种孤独，不是做一些事没有人陪伴，而是做一些事没有人理解。我们当中有的人可能一生都在执着地希望被人所理解、所承认，但这个愿望似乎很难达成。
现实社会中的钟子期和伯乐总是那么的可遇而不可求。可是不被理解，不被承认又如何，只要我们遵从自己的内心，过着我们自己心中所想的生活，孤独又算得了什么呢？无论如何，请一定要记住你的孤独，虽败犹荣！
在这个物欲横流的社会里，我们都只是滚滚向前的时代浪潮里微不足道的一员，我们疲于生计，日复一日的重复着索然无味的生活。
我初读这本书的时候，觉得主人公是个疯子，他不仅放弃了体面的工作，还抛弃了自己的妻儿，而这仅仅只是因为他头脑中突然冒出的一个荒诞的想法。但是现在我却认为斯特里克兰德是一位勇敢的人，在众人都只看见满地的六便士时，斯特里克兰德却抬头看见了自己的月光，为此他抛下一切不停的流浪，最终流浪到了南太平洋的塔希提岛，用画笔谱写了自己光辉灿烂的生命。
日复一日的枯燥生活渐渐磨平了我们对于这个世界的耐心，我们不再对安稳生活以外的东西产生兴趣，我们慢慢地成为了一个个只会赚钱的机器，没有思想，没有灵魂。但生活不只有眼前的苟且，还有诗和远方的田野。也许我们每一个人的心中都曾有过那样一轮明月，那样一方田野，但未必人人都会有像斯特里克兰德那样放弃一切重新开始的勇气。
也许只是我们心中某一时刻突然冒出的想法，也许我们会觉得它很荒诞，但是人的一生总要为了自己而活着，为了自己心中所想疯狂一次又如何，愿所有人都能充满着激情去对待生活。我希望我们所有人都能够抬头看见自己的明月光。
月亮与六便士读后感14
当满地都是六便士时，你是否有勇气抬头望向月亮?
——题记
莎士比亚在《雅典的泰门》里说：“金子，贵重的，闪光的，黄澄澄金子，不，是神哟，我不是徒然向他祈祷，它足以使黑变成白的。丑的变成美的，邪恶变成善良，衰老变成年少，怯懦变成英勇，卑贱变成崇高。”但是满地六便士时，多少人愿抬头仰望月亮?
查尔斯·特里克夫是一位成功的证券商人，结婚八年后，他突然选择抛弃家庭来巴黎学习绘画，只为追慕心中的梦想。当查尔斯数十年回到家后，面对生活的琐碎，心中是否有那么多时刻想要逃离?是否他也迷茫?眼前的人事那些点滴是真正属于自己?他在做的是那个想要的自我，还是别人眼中的自我。而他的人生到底是活着该活着的样子，还是他自己认为的样子?我们每个人在生活中都会遇到斯特里克兰一般的选择时刻，都会在看似安排好的生活里感到惶惑。是否应该放弃眼前的苟且，去寻找诗与远方?安稳是平庸的最大诱惑，是让我们缩手缩脚的关键点。我们害怕赢家通吃，自己落的一无所有。我们愿意屈从眼前的苟且，放弃诗与远方的田野。不是我们不想，只是我们不敢。有多少人拥有非凡的品质，肯在生命的.道路上赌一把?斯特里克兰就是其中之一，生意对他来说不是最重要的东西，心中追寻艺术之梦才是他孜孜以求的终极目标。
很多时候，我们总是自认为自己对于他人是多么的不可或缺，其实更多时候不就是想证明自己的存在。当斯特里克兰离开后，他的妻子经历了短暂的痛苦，确认他不会再回来时，便理所当然地背起了家庭的责任，按部就班的生活，似乎他从未存在过。最初的感觉没有错，她只是需要一个角色，以至于他是谁并不重要，只要能满足她的一切虚荣即可。甚至即使没有也不重要，她还可能收获同情，生活安然无恙。
我们用尽全力，过着平凡的一生，认清生活同时还能热爱英雄主义算不算平凡?放弃一切，选择浪漫主义的方式，却终无所获算不算平凡?像商人一样致死寻找自我而不被世人理解算不算平凡?斯特里克兰想逃离的并不是婚姻和家庭，只是身边人企图的控制、摆布和要求，以及对世俗的标准和界限的摆脱。它需要一个家庭，一个女人，但前提是他必须先是他自己。
正如毛姆所说，你不是成为你想成为的人，而是成为你不得不成为的人。我们很多时候成为了不得不成为的人。可是在此之中或之后，如果还有某个时刻你的心在思考自我，追寻自我，那么，当你想要捡起六便士时，也顺便抬起头看看月亮吧。
也许看着看着，它就在你心里。
月亮与六便士读后感15
作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人斯特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂画布的故事。
打破一成不变的生活：
斯特里克兰德是伦敦证券的一名的经纪人，有一位端庄典雅的贤妻良母和两个聪慧的孩子，过着安稳幸福的生活，是一个令人羡慕的中产阶级家庭。然而，有一天斯特里克兰德突然离家出走，这个看似美满的家庭遭受到了各种质疑，他的妻子怀疑他出轨了，他的朋友都以为他疯了。而他只是为了心中神圣的理想——我必须要画画，所以他要离开她，离开这里，一个人只身奔赴南太平洋的塔希提岛，在那里过他想要的生活、想要的自由。
“别人笑我太痴颠，我笑他人看不穿”这句话放在这里最适合主人公的心境了。他的妻子对他一点也不了解，对丈夫自己去学画画的事儿一无所知，她的眼里只有结交名流和教育孩子，丈夫在他心中就是个没有文化修养的`小市民。这样的婚姻只是为了结婚而存在，为了迎合世俗的“婚姻”二字。他只是将不喜欢的生活打破了，放弃了所有，只求一个真正的自己得以释放，换个角度来看，其实主人公并无对错可言，哪来的是非可说。
“天才”就是做自己：
他没有任何的绘画基础，就是爱好画画，就简简单单学了一点。没想到胆大到一个人去流浪，几次险些被饥饿和疾病缠身而死，可是他也不回去、不屈服。他就想着要画画，找到属于自己的自由地带肆意画画，尽管也不知道画的什么东西，画着没人会买的画作，他还是一如既往地画他想画的。在不停地流浪辗转下，最终在塔希提岛遇到了心爱的姑娘——爱塔，这个懂他、爱他、支持他的土著女孩。他们住在这个与世隔绝的地方，他每天都可以画画做他喜欢的事情，可惜不久感染了麻*病，爱塔在身边照顾他一直到离开人世。
后来他的画作被惊为天人之作，世人爱不释手，称誉其为天才。大家都开始来理解他当年的“抛妻弃子”，同情他英年早逝，认为艺术家就是这样“与众不同”，读后感.天才总做出让人匪夷所思的事情，这一切都是为了艺术而献身，他是一位伟大的画家！事实上，他只是想画画，喜欢画画，并没有想成为人们口中的“天才”，他不卖画也不稀罕谁来买画，他只是做了自己，活成了自己心中的模样，仅此而已。
一千个读者就有一千个哈姆雷特，主人公斯特里克兰德有些事迹不为世人所接受，但是我还是很欣赏他突破自我的勇气和对艺术的痴迷，他不是天才，他只是做了真正的自己。
艺术源于生活而高于生活，希望现实生活中的你们，能有良人相伴、理解你、尊重你，让你成为更好的自己。